混元之境：探索修炼宇宙观、维度理论与修炼境界的融合
本文旨在深入探讨修炼宇宙观与维度理论的融合，并结合传统修炼理论中的境界划分，揭示修炼者如何通过不断领悟和体验，逐步超越身体和心灵的限制，达到与宇宙间最本质、最普遍的原理和规律完全合一的最高境界——混元。通过解析修炼过程中的各个阶段、境界与宇宙维度的对应关系，本文为理解和探索宇宙的本质和奥秘提供了一种全新的视角。
关键词： 归元、修炼宇宙观、维度理论、修炼境界、宇宙奥秘
修炼，作为人类探索自身潜能和宇宙奥秘的重要途径，自古以来便受到广泛关注。随着现代物理学的发展，特别是维度理论的提出，我们对宇宙的理解逐渐深入。本文将结合修炼宇宙观、维度理论与修炼境界的划分，探讨修炼过程中的各个阶段、境界与宇宙维度的对应关系，以及修炼者如何通过不断领悟和体验，达到归元的最高境界。
二、修炼宇宙观与维度理论的融合
归元，即回归元始混沌，是修炼的最终境界。在这个状态下，修炼者达到了与宇宙间最本质、最普遍的原理和规律完全合一的最高境界。混元，作为宇宙间最顶级的存在，包含了宇宙间所有的可能性、智慧和力量。当混元开始降维时，它化为了无限的“道”。
道，是宇宙间最本质、最普遍的原理和规律。它位于六维时空，超越了三维物理世界的限制。道进一步降维，化为了无限的“虚”。虚，是宇宙间的一种特殊状态，介于有和无之间，既包含了无限的可能性，又尚未形成具体的物质或能量。虚位于五维时空，是比道更加接近三维物理世界的存在。
虚继续降维，化为了无限的“神”。神，是宇宙间的一种高级智能体，拥有超越人类智慧和能力的特质。神位于四维时空，与三维物理世界有着密切的联系，但又不完全受限于三维世界的规则。最后，神降维化为无限的气。气，是宇宙间的一种基本物质或能量形态，构成了三维物理世界的基础。
在修炼过程中，修炼者通过不断的领悟和体验，逐渐超越身体和心灵的限制，与宇宙间的更高层次力量和原理进行互动和融合。这个过程伴随着维度的逐渐降低，从七维时空的混元开始，依次经历各个修炼境界，最终到达三维时空的气。以下是修炼境界与维度变化的对应关系：
修身境：此境界修炼者主要关注身体的锻炼和调和，通过静心炼身，积累精气神。此时，修炼者尚未与宇宙间的更高层次力量和原理产生直接联系，仍处于三维时空。
炼精境：此境界修炼者开始关注精气的提炼和凝聚，通过心动炼精，将精气转化为更加纯粹和强大的能量。此时，修炼者开始感知到宇宙间的微弱能量波动，但仍未完全掌握其规律。
炼气境：此境界修炼者进一步提炼和凝聚精气，通过调息炼气，将精气转化为更加高级的气态能量。此时，修炼者已经能够初步掌握宇宙间的能量规律，并开始与宇宙间的更高层次力量和原理产生联系。
化神境：此境界修炼者开始将气态能量转化为神态能量，通过入定炼神，将神还原为虚，与宇宙间的更高层次力量和原理产生直接的沟通和融合。此时，修炼者已经能够深入理解和体验高维时空中的原理和规律。
返虚境：此境界修炼者进一步提炼和凝聚神态能量，通过觉醒来炼虚，将虚与道相合，成为仙界真仙。此时，修炼者已经能够完全掌握高维时空中的力量和技能，并开始影响和改变宇宙间的运行规律和秩序。
合道境：此境界修炼者达到与宇宙间最本质、最普遍的原理和规律完全合一的最高境界——归元。此时，修炼者已经超越了所有维度的限制，成为宇宙间的一份子，共同探索和创造更加美好的未来。
归元之境，作为修炼的最终目标，不仅代表了修炼者个人的最高成就，也为我们提供了探索宇宙本质和奥秘的新视角。通过达到归元之境，修炼者能够深刻领悟宇宙间的原理和规律，掌握高维时空中的力量和技能，成为宇宙间的一份子，共同探索和创造更加美好的未来。此外，归元之境的探索还有助于我们理解生命的本质和意义，以及宇宙间万物之间的相互联系和作用。
本文结合了修炼宇宙观、维度理论与修炼境界的划分，深入探讨了修炼过程中的各个阶段、境界与宇宙维度的对应关系。通过解析修炼者的修炼历程和境界提升过程，我们揭示了修炼者如何通过不断领悟和体验，达到与宇宙间最本质、最普遍的原理和规律完全合一的最高境界——归元。这一研究不仅为我们提供了一个全新的视角来理解和探索宇宙的本质和奥秘，也为我们指明了修炼的方向和目标。未来，随着更多研究的深入和拓展，我们或许能够进一步揭示修炼宇宙观的奥秘和修炼境界的深层含义，为人类的未来发展提供更多的启示和指导。
王维山水画的艺术境界和审美意境
王维，字摩诘，盛唐时期杰出的诗人、画家、音乐家，王维山水画画意盎然,、意境幽远恬淡、深藏禅意，他的山水画包孕着耐人寻味的禅意，表现出一种静淡之美。
在王维的山水画作品中，充分体现了他“空”和“静”的禅宗思想，表现了独特的艺术境界和审美趣味。
王维在《山水诀》中，说“夫画道之中,水墨为上，肇自然之性，成造化之功”，王维通过水墨山水对自然景像平白勾勒表现出山水画之气韵高清的意境。山水画创作引入对禅的认识，用水墨的浓淡渲染,采用“破墨”新技法，用黑白二色来表现意念飘渺中所体悟的佛性，正如董其昌所评价：“始用渲淡(即破墨)，一变钩斫之法。”达到天人合一、物我两忘的禅学意境。
王维不仅追求在审美情趣上与禅境相融，而且在构图、色彩、形式等方面也追求与禅意相合。他在山水画创作中多留有空白，讲究“有处恰是无，无处恰是有”，从而实现对自然景色的超越，在简淡中透露出禅的意境。采用大自然中最能表现空、静的素材，如幽谷、冷泉、古寺等,将自然写到极其精细境界，营造悠然自得的禅学情趣，将禅学的理念与自然的景物融合在一起。王维的山水画展示了大自然中最细微的生命律动，映现出作者的慧意禅境。
王维在山水画中创造出静谧的意境，以动衬静，给人一种极其幽远的心理意象，朱景玄评其《辋川图》“山谷郁郁盘盘，云水飞动，意出尘外，怪生笔端”，体现了自然与人性的融合，表达了“空”和“静”的“无我之境”。王维把自己的感情挥洒于山水之间，寄情禅意，笔从胸发，画由意出，意境博远、深邃,使山水画在有限之中，表现无限之境，让人感受无穷的韵外之致、味外之意，造成一种浓郁、简淡的意境，从而使其山水画的意境和禅境融为一体。
王维的山水画追求意境的至真至美，注意虚与实、空与白运用，用“有”“无”来界定美的本质，用“虚”“实”去描述美的存在。使整个画面表现出虚无缥渺、若隐若现、虚实相生的景象，含蓄地表达出虚实之间深邃的意境。正如《山水诀》中所言“或咫尺之图，写百千里之景”，树木白云，无限气象，虚实相生，空白若现，使人心旷神怡，有如身临其境。
纵观王维的山水画，禅意盎然、虚情袅袅，意境空灵闲雅。王维在山水画创作中钟情于水墨，寄情于山水，把清静淡空的追求通过内心的情感转换成视觉画面，创造出物我合一的即情即景。他用笔随意，线条苍劲而内敛，其画韵味含蓄而内容丰富，意境空旷清秀。在作品中创造了审美心境，把这种心境变化为禅境，将深奥难懂的禅情佛意巧妙地糅合在山水画中，通过寓虚于实的手法将内心感情寄于自然之景中，借山水意象表达内心清寂的情感。心境、禅境与画境在他的笔下融会贯通,把山水画推向空静的意境。
王维以清静之心观照自然，以禅入画，使他的山水画洋溢着恬然自适的情景，充满“空灵”“清寂”“闲淡”“幽静”的意境。在其所留的为数不多的山水画中，呈现出鲜明的禅学痕迹，创造了风格独特的“空灵”画境和禅境。
中式园林的意境该如何表达？
柳丝搭在玉阑干，帘外潇潇微雨、做轻寒。
更阑人静月侵廊，独自行来行去、好思量。
意境是我国千百年来园林设计名师巨匠一直追求的核心，也是中国园林能长久具有世界影响的内在魅力，更是能使游赏者触景生情的一种艺术境界。
造园三境分为 “生境”、“画境”和“意境”
中国园林的造景，不但要创造富于生意的“生境”，还要进一步上升到富于画意的“画境”；最后还要从生境、画境“触景生情”，产生浪漫主义的激情，进入情景交融的“意境”，才算得上是达到园林艺术的最高境界。
生境就是自然美。园林的模山范水，讲究“虽由人作，宛自天开”，是取自然的局部之景而非缩小，意在打造“木欣欣以向荣，泉涓涓而始流”的生意盎然之景。
所谓画境就是艺术美，是中国园林创作方法与自然主义创作方法根本不同的重要标志。将自然素材与生活素材通过取舍、概括、熔裁和拔高，经过艺术加工，使其“源于自然，高于自然”，形成人工美与艺术美的结合。
“是景语皆情语也”，即使用多种艺术手法，从“生境”和“画境”升华，使游赏者能感受到理想美的境界，与造园艺术家达到感情上的共鸣。
留园入口部分正是利用这种既曲折狭长又十分封闭的空间来与园内主要空间进行对比，曲折、狭长的空间极大的压缩人的视野，过此使人感觉到豁然开朗。
——《中国古典园林分析》彭一刚
图片来源于《中国古典园林分析》
网诗园的空间营造也别有一番风味。入口处通过先抑后扬的手法来达到入园后豁然开朗的效果。园区内设置较小空间的中庭及曲折的连廊，可隐约窥见园内景物，含蓄又委婉，藏而不露，颇耐人寻味。
《浮生六记》中指出：园林的妙处不仅在于迂回曲折，而且还表现在虚中有实，实中有虚，或藏或露，或深或浅。在园林中虚与实常表现在山为实，水面为虚；近景为实，远景为虚；景物为实，倒影为虚等许多景致的对比。
建筑为实，连廊为虚。景物为实，水面倒影为虚。实中有虚，虚实之间交织穿插，协调统一。
在山水画的画面上，景物是实，空白是虚；黑是实，白是虚。曲折的枝条印在白墙斑驳的影子，来达到山水画中虚与实的对比。
《园冶》中说：“古之曲廊，俱曲尺曲，今予所构曲廊，之字曲者随形而湾，依势而曲，或蟠山腰，或穷水际，通花渡壑，蜿蜒无尽……”
自由转折的道路、蜿蜒的曲廊和曲桥、富于变化的建筑单体，增强了群体组合的曲折性和变化。
为了追求含蓄与幽深之感，造园时常常利用空间之间的渗透增加空间的层次，通过若干层去看景物，可以增加深度感，继而产生一种深远且无穷尽的感觉。
▲图片来源于《中国古典园林分析》
起伏是借高低错落的外轮廓线来表现造园要素在立面上空间层次的变化关系。起伏的白墙、高大的乔木形成的中景层次；住宅侧墙所形成的背景层次；湖石假山或曲桥、水景的近景层次。三者既和谐相处又各有起伏变化，从而形成多层次的韵律节奏感。
造园时运用匾额、楹联等形式，不仅可用来点景，增强景观丰富度，更能激发起游赏者丰富的联想，留足想象的空间，营造游园时的别样意境。
明代陆绍珩在《醉古堂剑扫》中说："栽花种草全凭诗格取裁"，指的就是园中种植花草树木应符合诗情、要包涵文气。通过分析场地的文化与艺术承载，合理的搭配植物的习性、形态以及文化内涵，才能保证植物的个性与场地的气质相契合，才能起到意境营造的作用。
俗则屏之，佳则收之，巧于因借，是古典园林造景的精髓。
在植物空间的营造中，应与总体的景观布局一致，与场地内的山水肌理一致。做到空间疏密有致，布局灵活，并凸显节奏与韵律的变化。
云破月来花弄影，梅花的"暗香浮动”，芭蕉夜雨，天风海涛等都是可以与植物相辅相成的，造园时考虑借四时变化的季相之美、日月更替的光影之美、风雨雷电的声音之美来烘托植物意境。
花开花落，四季变化，视觉、听觉、嗅觉、触觉，身临其境地感受诗画境界、诗溶于景里，景溢出诗意。
中式园林的意境同中国文化和艺术紧密相关,不可分割。“景无情不发，情无景不生”。在给游者带来更丰富美的信息与感受的同时,呼唤出游赏者内心深处的共鸣；在借助自然山水的形式美的同时，升华园林诗情画意的意境美。此可谓“象外之象，情景相生”。
开发公司：杭州金泓置业有限公司
景观设计：苏州园林设计院有限公司
施工团队：浙江纯青景观工程有限公司、
图文排版 | 融创东南区域集团
杭州地产公司 研发设计部缪世友 高士伟
温馨提示：本次考察活动时间为12月12日、12月13日两日，名额有限，感兴趣的朋友请及时联系张老师报名。
1、本资料为要约邀请，不作为要约或承诺；
2、本项目推广名为“融创金成网诗园”，地名办核准名为“江都南悦府网诗苑” ；四季和鸣，项目推广名为“融创金成·四季和鸣”，地名办核准名为“飞神谷·四季和园”；
3、相关宣传内容不排除因政府相关规划、规定及出卖人分期规划、未能控制等原因而发生变化；
4、本文所述仅为该项目特定位置的部分施工工艺、工序及用材，不作为要约或承诺，具体以买卖双方的权利义务以双方签订的《商品房买卖合同》及其补充协议、附件等书面文件为准；
5、部分图片来源于网络，如有侵权请联系停用或删除；
6、出卖人可能会不定期对宣传材料进行修改；本资料所发布的内容为2020年11月15日前的信息，敬请留意最新资料。
