何以结恩情？一首诗读懂中国古代十大定情信物
你是怎样向心爱的人表达心意的呢？
曹操的主簿繁钦曾作《定情诗》，诗中写到中国古代女子的十大定情信物。
这些古老而美好的物件，每一件都代表着深情的许诺和誓言。
今天小诗妹就同大家一起看看，浪漫的古人是如何借物传情的吧~
“结”是一个被赋予太多美好色彩的汉字。同心结也一直是古人表达情感的信物。
《诗源》记载：文胄与姜氏相爱，文胄送姜氏一枚百炼水晶针作为信物。姜氏打开箱子，取出连理线，穿上双针，织同心结回赠文胄。
将那丝丝缕缕的锦带编成连环回文式的同心结，赠与所爱之人，绵绵思恋与万千情愫也都蕴含其中了。
相对于其它的信物，同心结有一份含蓄的深沉，因为它融入了恋人的巧思。
用戒指定情的习俗在我国由来已久。
戒指通常是定亲之物，所以古代未字（尚未许配）女子都不戴戒指。
手镯在古代有很多称谓，“跳脱”就是其中一种。
古代的文学作品中常见女子以手镯赠予恋人的情节。
玉在中国文明史上有着特殊的地位，古人赋予了美玉很多美好的人性品格。
《诗经》里有“言念君子，温其如玉”之句。直到今天，人们仍称赞谦谦君子“温润如玉”。
“罗缨”是古代女子出嫁时系于腰间的彩色丝带，以示人有所属。
女儿出嫁时，母亲恋恋不舍地与其束结罗缨，这就是“结缡”。
女子为心仪之人的佩玉结缀罗缨，心意昭昭。
据《西京杂记》记载：汉武帝宠爱李夫人，有一次取下李夫人的玉簪搔头，搔头之名由此而来。
簪还象征着尊严。古时规定，罪犯不许戴簪。后妃有了过错，也要退簪。
“绾臂双金环”指的是臂钏，又称缠臂金。
这是中国古代女性缠绕于臂的一种装饰，是用金银带条盘绕成螺旋圈状。所盘圈数多少不等，一般三至八圈，也有多到十二三圈的。
缠臂金的奥妙在于，戴上之后无论从什么角度看，所见都为数道圆环，而相互不关联，宛如佩戴着几个手镯一般。
中国古代的女子从很早以前就善于用各种耳饰打扮自己。
最早的记录见于《山海经》：“青宜之山宜女，其神小腰白齿，穿耳以鎼。”《三国志》中诸葛恪说：“穿耳贯珠，盖古尚也。”
可知穿耳从三代时起一直到今天，都是不衰的时尚。
钗为珠翠和金银合制成花朵或其它造型的发钿，连缀着双股或多股长针，用来固定发髻。使用时安插在双鬓。
香囊，古时又称香包、香缨、香袋、香球、佩伟、荷包等。
香囊的历史由来已久，古人佩戴香囊大约可以追溯到先秦时代。
古时将绢称为“纨素”，“纨素三条裙”指的是绢做成的裙子。
汉代刘熙《释名·释衣服》：“裙，群也，连接群幅也。”
古时布帛门幅狭窄，一条裙子通常由多幅布帛拼制而成，因而有“裙”的名称。
历史上曾出现过各式各样的裙子，如：弹墨裙、凤尾裙、月华裙、真珠裙、郁金裙、石榴裙等。
原标题：何以结恩情？一首诗读懂中国古代十大定情信物
这几位神仙掌管着人间的姻缘，单身的朋友可以来拜拜
俗话说“男大当婚，女大当嫁”，婚姻是人生当中的一件大事，故历来受到人们的重视。道教是个注重家庭观念的宗教，道教认为孤阴不生、孤阳不长，天地万物不离阴阳二气，阴阳和谐，夫妻同心，家庭才能和睦，人类才能繁衍。所以道教也有着掌管世间姻缘的神仙，下面就来介绍几位。
在道观里一般会有一间月老殿，里面供奉着的是一位慈眉善目的老者，他一手挽着一丝红绳，另一手拿着掌管世间的婚姻簿。只要用红绳把两个有缘人的脚系在一起，即便是经历“仇敌之怨，贫富之隔”也会化解一切，结为夫妻的。俗谚：“千里姻缘一线牵，无缘对门不相识”。这位神仙便是民间传说最为广泛的红喜神月老。
在封建社会里，男女之间的婚姻需遵从“父母之命，媒妁之言”。而月老就是媒人的代称，关于月老的来源也有一个美丽的故事。在唐代有一个叫韦固的人，一次旅行住店，遇到一位老人在月光下翻检书信。他见老人身边一个麻袋里装有许多红绳，便问要这么多红绳有什么用？老人就说：“这是用来系夫妻的脚的。不管亲仇、贫富、远近，只要系上一根红线，便会结成夫妻。”接下来老人预言了韦固未来的婚姻成真，在坊间广为流传，于是以后人们便用“月老”代称“媒人”，并把做媒称作“牵红线”。这就是千百年来许多人供奉月老的原因。
太阴星君：又叫月神、月光娘娘、太阴星主、月姑等。道教对自然界的山川星辰都有崇拜，不仅崇拜太阳，也同时把月亮神话为道教的神仙，中国古代男女热恋时在月下盟誓定情，拜祷太阴星君，有些分离的恋人也拜求太阴星君祈求团圆。不仅仅是汉族，像苗族等也有拜月的风俗，，每逢月圆之夜青年男女在“跳月”中，寻找自己的心上人，倾吐爱慕之情，以求永结同心。
关于月神，家喻户晓的还是嫦娥奔月的故事了，最早据《山海经·大荒西经》记载：《山海经·大荒西经》：“有女子方浴月。帝俊妻常羲，生月十有二，此始浴之。”道教尊称月神为“太阴星君”，其圣号全称为“月府结璘皇君妙果素月天尊”，其宫阙为垣下、素曜大宫。农历八月十五为太阴圣诞。是月夜月升时，宫观要设坛祭月。
和合二仙是民间传说之神，主婚姻和合，民间以和合为掌管婚姻的喜神，和合二仙并有“欢天喜地”的别称。有别于其他的神仙，一般的道观很少有专门供奉和合二仙的，反倒是将他们制作在年画或者是瓷器上。这样更贴近生活中。人们图绘、模塑他们的形象，用来祝福。和合二仙一般是两个蓬头赤脚的小孩模样，一个持盛开的荷花，一个捧有盖的圆盒，寓意和和美美。和合之像大多是多在婚礼时陈列悬挂，或者常年悬挂在堂中，取谐好吉利之意。
丰富多彩的“扇文化”
在古代，扇子是夏日纳凉的重要工具，招风取凉、驱虫赶蚊等，由此，扇子在后世又有“障日”、“良友”和“摇风”之称。多情多才的诗人们也借扇传情，留下了许多与扇有关的诗词。
在众多的扇子中，团扇具有举足轻重的地位。团扇，因形状多为圆形，团团如月，蕴含合欢吉祥之意，故又名“合欢扇”。“手中白团扇，净如秋团月。清风任动生，娇香承意发”，圆如明月，洁净美丽，摇动清风，南北朝萧衍的这首《团扇歌》对团扇的介绍是很到位的。团扇因轻盈雅致而成为古代闺阁女子的常用之物。除了扇风驱蚊，闺阁女子更是把团扇视为儿女情长的定情信物，亦或借以述衷肠、寄愁思。东晋书法家王献之的妾室桃叶曾写下几句诗：“七宝画团扇，灿烂明月光。与郎却耽暑，相忆莫相忘。”在桃叶眼中，画有七种宝物的珍贵团扇明亮而有光彩，赠送给心爱之人驱热降温，希望对方要永远记住自己。在这首诗里，团扇就是纯洁无瑕、闪闪发光的爱情的象征，也是女子对爱情长长久久的期许。
羽毛扇当然也是扇中名品，白居易有首诗专咏白羽扇：“素是自然色，圆因裁制功。飒如松起籁，飘似鹤翻空。盛夏不销雪，终年无尽风。”羽扇一般是以孔雀、鹤、雕、鹅、雉等鸟禽类羽毛编织成扇面，再加扇柄而成。历史上使用羽扇最有名的人物莫过于诸葛亮和周瑜。诸葛亮手执白羽扇，指挥三军，气度雍容。苏轼在《念奴娇·赤壁怀古》写道：“遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。”由此，羽扇成为潇洒倜傥，运筹帷幄的象征。辛弃疾也有：“挥羽扇，整纶巾，少年鞍马尘”的诗句。羽扇纶巾在一个时代里成了意气风发的潇洒名士“标配”。在现实生活中，羽扇还可供人们作装饰、舞蹈之用。它的风势柔和，对老幼、病人、产妇非常友好，故一直深受人们喜爱。
明永乐以后，折扇因携带方便，可出入怀袖而渐渐流行。
折扇，最紧要处就是扇骨和扇面。扇骨通常为竹质，普通竹子只能做普通扇子，上等扇子必得湘竹、玉竹等。湘竹亦称斑竹，天然有花斑，好看；玉竹竹质细腻，便于雕刻，是刻竹的上好材料。此外，还有紫竹、罗汉竹等稀见种类。至于扇面，无论写上字还是绘上画，都增添了趣味，极具风雅，所以又有“怀袖雅物”的别称。折扇除了日常用来引风纳凉，更是文人雅士的文化名片。
折扇的讲究首先在刻竹上。带有刻竹的折扇，曾是上流社会的必要“装备”之一，政界高官、商界大亨、伶界名角、学界文士，无不精心配备，既为自娱，也为与人交际时显示自己的文化品位。民国时北京最好的刻竹者首推张志鱼，张志鱼刻竹在当时号称“琉璃厂三绝”之一，另两绝是张寿丞刻铜、朱友麟刻瓷。张志鱼工篆刻、善书法、能绘画，尤以刻竹独擅艺界，被誉为“北方刻竹第一人”，拥有一柄张志鱼刻竹折扇，足为人前夸耀。当年张志鱼所刻，多为张大千、齐白石等一时名彦在扇骨上绘得的底稿，然后奏刀而就，原画神采不但全局毕呈，而且还能以刀补笔，做出适当调整，成为一种令人叫绝的艺术品。
除了扇骨上的雕刻，扇面上的绘画更容易吸引人，许多知名书画家都曾做过扇画，当然，随着价钱越来越高，这些扇子已不再是实用品，而成为极具艺术含量的收藏品了。民国时，请名画家画一幅扇面，索价相当于一平尺，现在则远高于此。如果是一面绘画、一面书法，形成双璧之美，价值更要翻倍。近年来的拍卖会上，成扇是很重要的一类拍品，甚至还有专场。我们现在能够看到的藏扇，以清代和民国时期的为多。
还有一些扇子，虽然是扇子的模样，但天生就不是让人拿来纳凉的，它们的材质包括象牙、珐琅等，常常是陈设于室内，用于装饰。象牙宫扇、满工花纹扇，那真是工艺绝品。紫檀镶银丝宫扇、象牙丝编织图画珐琅柄宫扇，用极细的银丝、象牙丝编织而成，嵌有玉石百宝组成的花卉禽鸟，套用好几种工艺，让人屏息端详，惊为天物。还有珐琅工艺制成的折扇，取其样貌，实不可开合，安置于木架上作为摆设。这些扇子大多都收藏于博物馆里，仅供欣赏。然而，不论是何种类的扇子，作为中华民族的宝贵财富，不仅反映了历代手工艺者高超的技艺，也蕴含着丰富的思想智慧和文化信息，共同形成中华民族独特多彩的“扇文化”。
