《新一年又一年》于晓光郎月婷演绎四十年人生

由知名导演滕文骥监制，著名剧作家聂欣编剧，青年导演王为执导，资深制片李占英担任制片人，海润影视首席内容官孙金策划的时代情怀大剧《新一年又一年》正在北京热拍，并于今日首次曝光了一组主演于晓光、郎月婷的剧照。考究的造型与背景细节，展现了浓厚的八十年代质感。日前，该剧凭借优秀的艺术品质和强烈的时代精神，入选了“2018年度北京市文化精品工程重点项目”。

于晓光郎月婷同框亮相 展现丰满时代感

电视剧《新一年又一年》翻拍自20年前的经典剧目《一年又一年》，剧情围绕北京胡同里的三个小家庭展开，讲述了他们在改革开放后的40年间，经历时代变迁和人生起伏的故事。于晓光饰演的男主角陈焕是一位潜心于研究的知识分子，后成为经济学家。他正直善良，深情专一，在时代的千变万化之下依旧保持着赤子初心。郎月婷饰演的女主角林平平，是一个冷傲的高干子弟，她心气高不服输，在新潮流的冲击下，十分向往国外的天地。剧中，两人饰一对情路多舛的青梅竹马，彼此欣赏，相爱相知。从知青返城到参加高考、分配就业，再到出国生子，他们的关系也随着时代变化，经历着坎坷起落。

作为一部时代剧，《新一年又一年》首次曝光的这组男女主角学生时期的剧照，突显了复古的八十年代风格。陈焕看起来20岁出头，身着灰蓝布上衣，车把上挂着帆布包，模样朴素青涩;林平平端坐桌前，装扮清丽大方，身后的房间布置得古朴精致，看出其家境之殷实。二人同框时，他们或坐在石桌前，或推着自行车站在老树下，陈焕眼神始终追随林平平，林平平却望向别处，神情若有所思，沉浸在自我世界中，两人看似相熟亲近却又貌合神离。

为了给观众呈现改革开放40年的时代冲击感，《新一年又一年》在演员妆化、场景布置、道具细节上下了十足的功夫，力求与当年的风貌相吻合。于晓光挺括的宽领上衣，郎月婷朴实清纯的辫子与头花，都是上世纪八十年代最流行的打扮。旧式二八横梁自行车，卡带录音机，以及透过昏黄光线，打在巷子里影影绰绰的树影，这些精心设计的细节准确而丰满地呈现出了这部剧的时代感，将人拉回到那个年代。

于晓光郎月婷挑战新形象 锻造高水准文化精品

从《狼烟北平》《毛岸英》到《满仓进城》《二叔》，于晓光常以刚毅正派的硬汉，或者淳朴憨厚的小人物面孔出现在观众面前。活跃于大银幕的郎月婷，其多面演技更是获得了诸多国际知名导演的青睐，不管是《喊山》中的乡村苦女，还是《相亲相爱》中的朋克女孩，她都演绎出了独到的风格。此次出演《新一年又一年》，于晓光一改从前的风格，向睿智稳重又不失气节的知识分子形象发起挑战，而郎月婷转战小荧屏，尝试极具个性的高干子弟角色，两人将在剧中上演一段长达近半个世纪的跨时代的情感纠葛。

《新一年又一年》展现了中国自改革开放以来这40年间的岁月变化，陈焕林平平这一代人跨越了懵懂青年，到成熟中年再到花甲之年，这也就需要演员们可以准确地把握角色在不同年代不同年龄下的不同状态。于晓光、郎月婷两位实力派演员首次以情侣身份同屏飚戏，不仅要在对手戏中展现感情的流动，又要自然地体现个人40年的成长变化，是对两个人演技的极大考验。

据悉，目前该剧正在北京火热拍摄中，后期还将辗转陕北、美国多地取景拍摄，为观众还原时代特色，呈现一部高水准的时代佳作。

《人到四十》：深刻探讨中年危机与人生选择的温暖剧作

《人到四十》这部电视剧，真的是一部让人感触颇深的作品。它不只是讲述了一个个体的成长和变化，更是对四十岁这一人生阶段的深刻剖析。剧中的每一个人物都像是生活中的缩影，展现了不同的人生选择和遭遇，让人不禁思考：四十岁，这个节点，究竟意味着什么？

剧中，角色们在四十岁这一节点上面临的挑战和困惑，似乎是我们每个人都曾经历过的。四十岁，不再是那个意气风发的年轻人，而是开始面对生活的种种压力，家庭、事业、健康，甚至是对未来的迷茫。这种真实而又亲切的情感，让观众在剧中找到了共鸣。看着他们在生活的波折中挣扎、拼搏，仿佛看到了自己，也不禁为他们的每一次选择而心疼。

剧中的叙事手法也相当出色。导演用了一种极其细腻的方式来展现角色的内心世界。每个角色都有自己的故事，他们的背景、遭遇和心理变化通过细腻的镜头语言传达出来。比如，某个角色面对家庭的期望和个人的梦想之间的矛盾时，那种无奈和挣扎，恰到好处地表现出来，观众能感受到一种共情。这样的处理方式，使得每个角色都不再是简单的符号，而是有血有肉的真实个体。

在剧情的发展上，《人到四十》并没有走寻常的套路。它没有一味地强调成功与失败，而是更注重人物内心的成长和变化。角色们在经历了生活的洗礼后，逐渐明白了什么才是人生的真正价值。也许一开始，他们都想着要在事业上有所成就，追求外在的标准，但随着故事的发展，他们开始意识到，家庭的温暖、朋友的支持以及自我价值的实现，才是最重要的。这种转变让人感到暖心，也让人反思自己的人生选择。

值得一提的是，剧中的配乐和场景设计也为整体氛围增添了不少色彩。每一段音乐都是恰到好处，能够完美契合角色的情感变化。那些细腻的场景描绘，城市的喧嚣与内心的孤独形成鲜明对比，让观众在视觉和听觉上都能感受到角色的心境。这种全方位的感官体验，提升了观众的代入感，让人仿佛也成了剧中人。

此外，剧中对四十岁这一阶段的探讨，实际上也在提示我们对人生的思考。在这个快节奏的社会中，很多人都忙于追逐物质和外在的成功，常常忽略了内心的真实感受。四十岁，是一个反思的阶段，许多人在这个时候开始审视自己的生活，问自己是否真的快乐。这样的思考，剧中通过角色的历程传递给观众，让我们在享受故事的同时，也能引发对自身的反省。

当然，剧中也不乏一些轻松幽默的元素。面对生活的压力，角色们常常用幽默的方式来调侃自己，这种轻松的氛围缓解了观众的沉重感。在笑声中，我们不仅能够感受到角色的乐观与坚持，还能明白，生活虽然艰难，但保持一颗乐观的心态，是多么重要。

总的来说，《人到四十》不仅仅是一部关于中年危机的电视剧，更是一部关于人生、成长与选择的深刻作品。它用真实而细腻的方式让我们看到了生活的多样性和复杂性。每个人都在四十岁这个节点上面临着不同的挑战，而剧中人物的经历恰恰是我们生活的折射。

观看这部剧后，或许我们会对自己的生活有新的理解。四十岁并不是人生的终点，而是一个新的开始。它提醒我们要珍惜身边的人，关注内心的声音，不要被外界的压力所左右。无论将来如何，能够在这个节点上学会坚持自我，找到真正的快乐，才是最值得追求的目标。

总而言之，《人到四十》是一部值得推荐的电视剧，它不仅让我们感受到角色的喜怒哀乐，更促使我们反思自己的生活。每个人的四十岁都是独特的，而这部剧正是用心地描绘了这一阶段的点滴，让我们在欣赏故事的同时，也能有所收获。

文章摘自：https://movie.js315.com.cn/index.php/art/detail/id/72.html

卡尔.荣格说：真正的人生从四十岁才刚刚开始，在那之前，你只是在做调研而已

卡尔.荣格说：“每个人都有两次生命，第一次是活给别人看的，第二次是活给自己的，第二次生命常常从四十岁开始。真正的人生从四十岁才刚刚开始，在那之前，你只是在做调研而已。”在年轻时，我们总是不断地探索外界，因为对这个世界的迷茫和无知让我们充满好奇。那时，我们渴望融入热闹而拥挤的人群，寻求他人的认可，希望在这个世界中占据一席之地。我们也曾毫无保留地对他人付出，只为换得他人的关注和在意。为了追求外界的认可，我们甚至愿意做那些并不擅长、也不喜欢，但又不得不进行下去的事情。然而，随着岁月的流逝和年龄的增长，我们逐渐发现，无论我们如何努力、如何讨好他人，无论我们变得多么优秀，总是无法满足所有人。依然会有人不喜欢我们，甚至怨恨我们。直到某个年纪，我们才恍然大悟，人生何其短暂，外界充满了虚伪和阿谀奉承。于是，我们开始不再过分寻求他人的认可，而是更加遵循自己的内心去生活。心理学家卡尔·荣格曾说：“向外看的人，如在梦中游走；向内看的人，才能获得觉醒。”年轻时，我们总是向外寻求，如同在梦中迷茫、流泪、执着。而到了一定年纪，我们开始往回走，开始内省。只有经历过生活的磨砺和对外界的探索，我们才会明白自己真正追求的是什么。世间所有的深刻领悟，都源自深刻的体验和不懈的探索。四十岁以后，我们经历了该经历的一切，也明白了许多。此时，我们不再为外貌的衰老而沮丧，反而更加珍视生命的希望。前半生的心酸、无奈和不解，都让我们更加珍惜后半生的轻松自在和内心的安然。因此，让我们遵从内心，活出真实的自己！当我们真正开始遵从内心，我们会发现生活的美好不仅仅在于外界的认可和他人的赞许，更在于内心的平静和满足。我们开始更加关注自己的感受和需求，而不是盲目地迎合他人的期望。随着时间的推移，我们逐渐领悟到，人生不是一场竞赛，而是一次旅程。这个旅程中，我们会遇到各种各样的人和事，有欢笑也有泪水，有成功也有挫折。但最重要的是，我们学会了如何面对这些挑战，如何从中汲取经验和教训，让自己变得更加坚韧和成熟。最终，我们明白了一个道理：人生没有所谓的终点，只有不断前行的过程。在这个过程中，我们会遇到无数次的起起落落、悲欢离合。但只要我们保持内心的坚定和执着，勇敢面对生活中的每一个挑战，我们就能活出自己的精彩人生。因此，无论年龄大小、无论身处何地，我们都应该珍惜当下、感恩生活，勇敢地追求自己的梦想和幸福。