英国作家乔麦克格雷格心目中的十佳当代短篇小说

10部英国本土作品，小编认为它们做出了一些有趣的尝试、有惊人之处，或者其形式从头到尾令人着迷。就算你没有读过它们，光看着这些标题，它们就会把你领进自己的故事中去。

1.乔治·桑德斯（George Saunders）：《胜利环游》（Victory Lap）

尽管可以猜到故事情节，但我还是很爱乔治·桑德斯。在这个故事以及收录了这篇作品的《12月10日》（Tenth of December）中，他将自己在声音、角色塑造以及讽刺方面的天分展露得淋漓尽致，而且在不断鞭策自己尝试更加艰难也更加高尚的方式。故事的开场略显笨拙，这和两位瘦削青少年主人公的气质相符，情节借由一次可爱的性格研究断断续续地推进，然后突然之间转折成了一场行动，并迸发出了不可思议的英雄主义。作家常常会面临究竟是欢乐结局还是悲剧收场的两难抉择，这个故事也提供了一个耀眼的答案。在最后一页，读者会发现，桑德斯看着他为自己创造的选项，将手微微张开，然后说：“是我，我们两个都要。”

2.瑞秋·B·格拉瑟（Rachel B Glaser）：《水上尿尿》（Pee on Water）

由本·马库斯（Ben Marcus）主编的《新美国故事》（New American Stories）中的精彩之作俯拾皆是，我个人还是最中意这篇作品。我现在越来越喜欢那些可能性更丰富的作品了，它们比“卡佛/海明威学派”主张的“人生快照”要高明得多。故事开始于时间的发端，终结于现在，我想这个范围对所有人来说都足够大了。这部作品语句优美，世所罕见。

3.莎拉·霍尔（Sarah Hall）：《然后是，他的灵魂》（Then Later,His Ghost）

在小说中，我最喜欢的一点就是：出人意料。这是一个关于末日的故事——我们最近好像看到很多这类故事，最后大概都是醒悟到“我真是个笨蛋”——但这个不同，它的形式是全新的，故事中一场大风把地面上所有松垮的东西全部卷走了。这真是一场想象力的盛景，更可怕的是，故事背景设定在诺维奇（Norwich）的一条陌生街道上，而我层在那里度过了童年。

4.凯文·巴瑞（Kevin Barry）：《基拉里峡湾》（Fjord of Killary）

巴瑞能够迅速抓住你，把你拉进他充满自信的声音中；只要读读开头的几句话，你就立即被带上了故事的旅程。“所以我在基拉里峡湾买下了一间旧旅馆，”作者在开头就这么告诉了我们，读者已经可以觉察到他声音中的叹息了。“这里一年中，有287天都在下雨，因此当地居民的心绪常常飘忽不宁。”我们也沉浸其中，用心倾听。

5.裴迪纳·伽帕（Pettina Gappah）：《她的死讯》（The News of her Death）

五个女人在发廊里谈天，其中一位的辫子已经弄好了：这就是伽帕用以构建复杂社会景象的全部叙事结构，通过完美的对话冲突和精准的细节描写，讲出这些女人的故事。故事中反复出现的“凯德尼斯迟到了”是作者的精心安排，整个故事活生生地写出了一个道理：发型也是政治。

6.亚力阿卓·桑布拉（Alejandro Zambra）：《感谢你》（Thank You），梅根·麦克道威尔（Megan McDowell）译

在被安利催促了数年后，我才开始阅读桑布拉的作品。这个故事的开头是一场暴力抢劫，最后却聊到了足球，然后所有人都搭车回家了。故事讲述的语调有一种猎奇意味的刺耳慵懒，先把你吸引进来，随后以一种令人不适的诡异和谐作结。

7.哈桑·布拉希姆（Hassan Blasim）：《绿区兔》（The Green Zone Rabbit），乔纳森·赖特（Jonathan Wright）译

这篇故事选自寇马出版社（Comma Press）出版的《伊拉克的基督》（The Iraqi Christ）一书，书中的篇目时而惊悚可怖，时而平淡无奇。在巴格达的绿区，哈贾（Hajjar）养了一只准备用于手术解剖的兔子，这只兔子下了一个蛋。事情慢慢变得离奇而晦暗，布拉希姆则在干燥朴素的酒吧间娓娓道来，使得故事的结局更具张力。

8.尼克尔·福拉特利（Nicole Flattery）：《踪迹》（Track）

这篇作品最近刚刚赢得了“白色评论短篇小说奖”，获奖原因显而易见。《踪迹》以一种充满误导的、平淡无奇的随意口吻写成，看起来像是人们熟悉的套路——一段虐待关系，一个在大城市漂泊的女人，名望与金钱的陷阱——故事的角度是如此奇诡，以至于需要读者反复多次阅读。故事非常有趣，但也很伤感。

9.克莱尔-露易丝·班尼特（Claire-Louise Bennett）：《画龙点睛》（Finishing Touch）

我本来可以从班尼特的出道作品集《池塘》（Pond）中任选一篇——其实我建议读者们把它全部读完，这本小说集作为一个整体，比其中任何部分都要伟大。我之所以选这篇，是因为它有一种令人伤感的趣味。叙述者“决定铺陈一个低调却又完美的设想”，她准备工作的细节如此广阔，在这个过程中，她的伤痛和失去展露无遗。班尼特的语言风格是对主张华丽而冗长的极简派的机智回应，我很喜欢。

10.唐纳德·安特里姆（Donald Antrim）：《空中的绿宝石光》（The Emerald Light in the Air）

这部杰作如石头那样冰冷。故事围绕梦境和寓言的残酷陌生展开，其现实主义风格几乎令人惊悚，如同安特里姆赌上了全部职业生涯所写一般。它的美扑朔迷离，具有一种完结之美和不可避免的品质——对我来说，这可以称之为：灵魂。

亨利齐名的短篇小说大师，早年经历与奥威尔如出一辙

近日由上海译文出版社引进出版。《萨基短篇小说选》收集了英国最出色的讽刺短篇小说家萨基的作品。这些作品均从其最具代表性的短篇小说集中选收而成。萨基一生著有短篇小说135篇。其中，又以《黄昏》和《敞开的窗户》最为著名。

萨基（Saki，1870—1916）原名赫克托•休•芒罗，出生在缅甸，生长在英国，被誉为英国最出色的讽刺短篇小说家。他以其丰富的阅历和卓越的艺术才华，生动地再现了19世纪末20世纪初五光十色的欧洲社会生活。在欧美，萨基与欧・亨利齐名，他的作品结构严谨，构思巧妙，结尾经常出人意料。

他的作品结构严谨，构思巧妙，文风机智、俏皮，用笔辛辣、奇特，生动地再现了十九世纪末二十世纪初的欧洲社会生活，反映了上层社会的种种陈腐庸俗与愚蠢浅陋，无情讽刺了现实的政治状况，并且常以异峰突起式的意外结局点明主题。文笔不俗，故事有趣，是当之无愧的英国文学经典作品。配上插图名家爱德华•戈里（Edward Gorey）的二十余幅插图，更添风采。

在欧美，萨基是与欧•亨利齐名的短篇小说大师，近年来，国外又兴起了阅读萨基的一股小热潮。两个重要的图书系列，“人人文库”（Everyman）和“纽约书评”（NYRB）相继推出了萨基小说选。

萨基的早年经历与其后辈作家乔治·奥威尔简直如出一辙。父亲是缅甸警察局的总督察。 一八九三年，萨基步父亲后尘远去缅甸就任父亲为他安排的军警之职。他虽一直病病怏怏，竟然颇为享受他的缅甸岁月。可是第二年他就发了异常严重的疟疾，只得返回英国。萨基在缅甸总共待了十三个月。

萨基于一八九六来到伦敦，开始为《威斯敏斯特报》撰写政治讽刺文章。自一九〇二年始，萨基任《晨邮报》驻外记者，先后驻巴尔干、圣彼得堡和巴黎等地。一九〇八年萨基定居伦敦莫蒂迈尔街九十七号，继续为《晨邮报》、《旁观者》、《威斯敏斯特报》和《每日快报》撰稿。

一九一四年第一次世界大战爆发后，早已超龄的萨基拒绝接受数次军官的任命，以普通士兵的身份参军。按他自己的说法，他在没有战斗经验之前无法期望士兵能随他冲锋陷阵。他在战争期间一直坚持写作。

译者冯涛在《译后记》中写道：萨基的小说中的人物虽像极了那位唯美主义的悖论大师，可他的小说的基调或者说总体感觉并不会跟王尔德的作品混淆。 他的基调其实是“冷嘲”：他更加自持，更加无情，更加含而不露。他的小说“真实到足够有趣又不会真实得令人生厌” （《圣韦斯帕鲁斯的故事》），虽可以当作笔墨游戏于茶余饭后消闲解闷，可他却从来不会哗众取宠、粉饰太平——他丝毫无意为所谓爱德华时代的生活方式辩护，他的冷嘲有时真会如匕首投枪般力透纸背，比如《拉普洛什卡的灵魂》、《托比莫利》、《预警》、《“马品式”人生》等诸篇。诚如他的后辈作家V·S·普里切特所言：“萨基写起来就像个仇敌。社会已经使他厌烦到几乎想杀人的程度。一两声响亮的嘲笑不过是恐惧的嘶喊的替代物。”古人讲“长歌当哭”，萨基不过是“长笑当哭”罢了。

英国图像短篇小说奖公布，图像与小说融合的出路在哪？

当地时间2020年11月29日，英国《卫报》公布了2020年“观察家/开普/漫画图像短篇小说奖” （Observer/Jonathan Cape graphic short story prize，另称“Observer/Cape/Comica graphic short story prize”等） 的获奖情况。该奖项于2007年第一次设立，与英国《观察家》 （Comica Festival） 合作举办。一般之前获奖的作家可以成为来年的评委。

自该奖成立以来几乎每年都得奖。其2020年的获奖作品名为Similar to But Not。该作品主要讲述了一位青少年在当地酒吧试图认识一名流行歌手的故事。故事发生的背景为作者本人过去40年生活的米尔顿凯恩斯 （Milton Keynes）

指出，孤独、孤立、忧郁是今年投稿漫画家们的常见主题，但雷尼的作品反而多了些风趣幽默，另一位获奖选手埃莉·杜尔金 的作品The worm亦是如此——评委们认为该作品轻描淡写地指出了人和其宠物的相似性。

图片来源于网络，https://www.penguin.co.uk/company/publishers/vintage/jonathan-cape.html 2020年

图片来源于该奖项的线上档案库，这是目前可看到的最早的获奖作品，https://capegraphicnovels.tumblr.com/archive

根据英国漫画艺术家和漫画家埃迪·坎贝尔 （Eddie Campbell） （graphic novel） 一般包含四种含义：第一，作为漫画书 的同义词；第二，其可视为包装漫画的格式，以区分于过去旧式订书机装订的漫画杂志——这些装订漫画书的金属钉容易生锈因而影响纸张；第三，具体而言，漫画书式的叙述在形式和维度上也和散文小说相一致；最后，也有人认为“图像小说”具有一种作为新式文学体裁的“野心”——但实际上，著名的“图像小说家们”，会在任何条件下都反对这个概念。

坎贝尔图像小说的兴起其实和现代审美的巨大转变有关，其中包括重视并开始典藏对原本会被“丢弃”的流行艺术作品 （establish a permanent bookshelf） 。坎贝尔因此坚信目前的远程图像式阅读有助于文学在这个时代的转变，换句话说，和“摩登”生活息息相关的文字、图像和印刷都将得到有意义的互动。

这类“图像小说”的尝试中包括对经典作品的漫画化，比如说，2009年南希·巴特勒 改编《傲慢与偏见》，并由Hugo Petrus绘图、Sonny Liew设计封面。 2004年，美国漫画家阿特·斯皮格曼 （Art Spiegelman） 创作了漫画作品《消失于黑影中的塔》 （In the Shadow of No Towers） ，主要表达斯皮格曼对“9·11”事件的态度，最初在2002年至2004年间德国报纸《时代周报》

图片来源，goodreads用户@Elaina

此外，就像雷尼的获奖作品，不少图像小说都依据作家本人的经验，因此也有学者提出用纪录片的角度看漫画的视角。他认为，通过仔细阅读和视觉分析，结合漫画特定的框架，漫画或许可以克服单一文献本身的局限性，而提供一种另类的视角。

Hatfield, Charles. "Graphic Novel." In Keywords for Childrens Literature, edited by Nel Philip and Paul Lissa, 100-05. NYU Press, 2011.

Zunshine, Lisa. "What to Expect When You Pick Up a Graphic Novel." SubStance 40, no. 1 (2011): 114-34.

Mickwitz, Nina. “Comics and/as Documentary: the implications of graphic truth-telling. ” Doctoral thesis, University of East Anglia.

Rachel Cooke. “ ‘You need to look outside your own window’: the winner of our graphic short story prize 2020.” The Guardian, 29 Nov. 2020, https://www.theguardian.com/books/2020/nov/29/you-need-to-look-outside-your-own-window-the-winner-of-our-graphic-short-story-prize-2020

“Graphic short story: Similar to But Not.” The Guardian, https://www.theguardian.com/books/2020/nov/29/graphic-short-story-similar-to-but-not-paul-rainey

Tracey Heft. “Staple Manipulation.” Comic Book Daily, 2 Oct. 2014, https://www.comicbookdaily.com/collecting-community/detecting-restoration/staple-manipulation/