古龙发觉男主角被写崩，于是让配角代替男主角，造就一部巅峰之作

不知道大家有没有这种感觉，就是当年上学的时候写作文，明明提纲已经列出来了，也在脑海中过了一遍。但是当真正动笔的时候，还是觉得无从下手，不得不推翻当时的创作思路。

写一篇800字的作文都这么难，更何况是写一部武侠小说，字数何止千、万。所以一部经典的武侠小说诞生，并不是那么容易的。需要有敏锐的触觉，天赋异禀的头脑，再加上不错的文笔。

你像古龙写了那么多经典的武侠小说，也并非都那么顺利。比如说《七杀手》，如果光看书名的话，你一定会觉得这是一部写七杀手的小说，七杀手要么是一个人的绰号，要么是一个组合。

我们读第一章节的时候，也的确发现了一个人的绰号叫七杀手。此人便是杜七，一个江湖中叫价最高的杀手。不少人为了求他办事，不惜许以重金，或者砍掉自己的手指。

由此可见想要七杀手杜七出马，有多难。杜七的身手，也令人大开眼界。让人觉得他就是本部小说的男主角，可是令人没有想到的是，杜七并不是本书的男主角，真正的男主角是柳长街。

这样的急转弯，令读者措手不及。也说明了，古龙在创作过程中，调整了思路，以至于七杀手成为了配角，柳长街成为了男主角。所以我们很多人现在看《七杀手》的时候，总觉得这部作品很怪诞。

除了《七杀手》之外，古龙的《英雄无泪》也很特别。本书的男主角，你以为是高渐飞吗？其实并不是，整个小说读下来，高渐飞的戏份并没有多少。反倒是反派的卓东来戏份最多，可以说这是一部古龙拿反派当主角写的武侠小说。

读完整部《英雄无泪》，你记住的角色是谁呢？可能脑海中第一个想起来的就是紫气东来卓东来，至于说高渐飞，有那么一瞬间，你是恍惚的。但是《英雄无泪》的书名，很显然说的英雄是高渐飞，而并非卓东来。一个最后被正派杀了的人，怎么可能是英雄呢？

古龙在创作过程中调整思路，在《多情剑客无情剑》这部小说中也得到了体现。提及《多情剑客无情剑》，我们都把这部小说誉为古龙的巅峰之作。古龙真正能跻身三大武侠大师行列，也是因为《多情剑客无情剑》的横空出世。

《多情剑客无情剑》不但故事精彩，而且人物塑造也很出彩。剧情反转，高潮迭起，令人看了大呼过瘾。就拿百晓生兵器谱来说吧，有多少人被兵器谱上不少高手的表现惊掉了下巴。

天机老人是兵器谱上的天下第一高手，居然死在了兵器谱上排名第二的上官金虹的手中。上官金虹除掉了天机老人之后，已经是天下无敌的存在，却又死在了排名不如他的小李飞刀李寻欢之手。

剩下的兵器谱中的其他人的结局也是如此，基本上都是被反杀。这样新奇的写法，真的是颠覆了读者对于武侠世界的认知。以往读金庸的小说，天下第一高手就是最强的，处于不败之地。

但是到了古龙的小说中，不管你是不是天下第一高手，都难以笑傲江湖，笑傲最后。这就是古龙这部小说给人的震撼之处，决定胜负胜败的关键有很多因素限制，并非只是武功高低。

除了百晓生兵器谱之外，本部小说中的男主角也是令人出乎意料。很多人可能觉得李寻欢才是本部小说的男主角，因为李寻欢这个角色写得很出彩，李寻欢的小李飞刀，例无虚发早已成为了武侠世界的经典。

如果你因此而认为李寻欢是本部小说的男主角，也是没错的。不过当初古龙在写《多情剑客无情剑》的时候，李寻欢并非男主角，而是男配角。试问一下，除了《多情剑客无情剑》这部小说之外，古龙还有哪部小说的男主角已经人到中年？

你看整个小李飞刀系列，也就《多情剑客无情剑》这部小说的男主角李寻欢是中年人吧，《边城浪子》中的傅红雪和叶开都是年轻人，《飞刀又见飞刀》中的李坏也是年轻人。

至于说《天涯·明月·刀》比较特殊，是有了前作《边城浪子》的铺垫，所以才有了中年傅红雪在《天涯·明月·刀》中担任男主角。《多情剑客无情剑》刚开始创作的时候是以阿飞为男主角的，阿飞绝对是戏份非常多的，在前半部小说中。

《多情剑客无情剑》的书名也是为阿飞量身打造的，十分符合阿飞的形象和气质。阿飞的确很多情，对待朋友很忠诚，对待爱情很专一。但是手中的剑，却又快准狠，没有半点感情可言。

阿飞的身世也比较神秘，在小说中古龙不止一次有意无意提到沈浪和白飞飞，这说明了什么，说明了古龙也在像读者暗示阿飞就是他俩的儿子。你说阿飞不成为男主角谁才是男主角？

只不过阿飞坠入情网之后，已经被写崩，后面的故事无法开展下去。所以才加大了李寻欢的戏份，让李寻欢由配角成为了男主角，从而令故事更加出彩，也更加有噱头。

古龙调整创作的方向，不但挽救了《多情剑客无情剑》这部小说，而且还让这部小说成为了古龙的巅峰之作，再也没有其它小说能够超越。问问大家，你想到《多情剑客无情剑》中的人物时，是不是第一个想到的就是小李飞刀李寻欢？

三招打破无脑玩法《新古龙群侠传》带你走向高玩巅峰

随着手机游戏的普及与快速发展，轻松休闲的卡牌益智类游戏已经无法满足玩家们对于高难度玩法的挑战追求。同时，游戏移动设备屏幕的局限性，即时制手游则无法带给玩家更具操作性与策略性的快感。

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在《新古龙群侠传》中，不仅仅是侠客搭配带来的天地人三元追击触发的武学连招能够影响战局走向。侠客合体绝杀玩法的设定，则会让你更加具备掌控战局的自主权。侠客合体释放绝杀技需求连招累积的绝杀值，假如在战斗中处于劣势，而通过连招将绝杀值积累到圆满时，就能够通过释放绝杀技，瞬间决定战斗胜负。

古龙小说总论

在金庸与梁羽生并分武侠文坛之际，古龙以一个写手的巅峰状态挟迫人呼吸的气势杀入武坛，并迅速拔高，短短数年间已隐然有与上述两位宗师鼎足而三之势。短促、冷酷、诙谐、富有哲理性的对话模式及在安排剧情时表现的非凡想象力，果然令习惯于传统文字表现方式的读者大动眼珠，武侠界内外一度称其为“鬼才”，其作品受欢迎程度可见一斑。 古龙是一个严重偏激的人，固持的正邪之分脉络清晰，小说中人物可以是无行浪子，可以是好色之徒，人格准则底线却极高，正义当前，毫不含糊，血可流头可抛，一腔正气保护得比贞节牌坊下的寡妇还要清白。严格来说，古龙没有塑造过一个现实意义上的人的形象，他虚拟了一个社会环境，虚拟了一个社会群体。中间色彩不是没有，诸如西门吹雪，冷若冰霜，剑试天下，终年把自己隐藏在冰封的面具之后，因此他只是高处不胜寒的剑神，真正的英雄却是风流倜傥其实满肚子大道理、庸俗自律的陆小凤；如沈浪、叶开、楚留香等，莫不是自命风流机智其实内心极度怯懦的人，他们不能遇事，稍微复杂点儿的事，关乎到原则问题的事，只好拿命去玩了——这同时也满足了读者的英雄欲，既潇洒纵横江湖又当了英雄，这种经历让人看了就是兴奋，一个字：爽！相对而言，古龙对人物心态的构造比梁羽生还要传统，他将必然的人际离合完全以偶然的事件发生来给以碰撞，忽视了自圆其说的效果。古龙常将主角推向生死边缘，借此表现英雄气慨的同时，阐述人格的高贵——武侠后起之秀温瑞安更喜欢制造这一拙劣的人性极限对比，因此我常感觉古龙没有来得及发挥的缺点全让温瑞安发挥出来。这是作者个人个性的激发，他需要寻求一个突破点，以获得自己魅力的充分体现——王朔笔下的人物一般混混噩噩却真实，激情的爆发选择于爱情的力量，而古龙则不然，以生死际会表现激情，明显表达了古龙生命中爱情的匮乏和对生命的放任。 古龙笔下的反面人物多具有非常强烈的个性魅力。律香川——“他渐渐觉得自己的话也是真理”这句话最精彩，他的冷酷、运筹手段与连城璧差相仿佛，上官惊虹是个什么样的人，交代得很不清楚，相对而言，快活王的形象就比较立体了。《风雪会中州》（又名《 》）中快活王应该是塑造得较成功的角色；沈浪愚腐；朱七七单纯而富个性——矛盾个性往往正是人的真实面，朱七七是个很可爱的女孩；白飞飞这个人物就非常失败了，这样心机深沉的女人在 中层出不穷，而她爱上沈浪，回归到时下女人的口头禅：“女人的事业是男人”，显得很老套。 》，主角是一对自幼失散的兄弟，生存环境决定小鱼儿狡猾有急智，花无缺则是腼腆的谦谦君子形象，这两人性格的巨大反差造成了整篇小说的趣味性，小鱼儿是个大男人主义，天生就是让许多女人喜欢他而他谁也不爱，这一点表露了作者的理想爱情；花无缺则对某位女性一见倾情，而对女性朋友总是发自内心的尊重和爱慕，古龙相信（或是说承认）世上有这样的男人，而他不是。 古龙生性内向，在功成名就时纵横酒色，自视多情其实寡情，他一生中没有真正爱过一个女人，风月无情，想必古龙早已了然于胸，因此不肯轻易对女人付出感情。作家常常都有其理想中的美好，古龙也不例外，但生活的实质令他初入江湖时倾力于对金钱的追逐，他的相貌不算出众，成名前也未必有女人能看出他的光辉前景而对他死心蹋地，名利双收之后，虽屡屡流连情色，却从内心鄙视拜金的庸俗女人。作品中的倾情演绎往往给人形成不了整体饱满的感觉，在他的内心早已将女人一网打尽，尽数归类为一个典型——就是善变，殊不知情绪操控间已将自己的情感冰封，西门吹雪在小说中注定孤独，李寻欢、谢晓峰在爱情上的失败写得无比苍白而生动，这就是古龙对情感世界的真实映现。生命中的美好还是在继续追寻，友情、亲情、爱情种种，都是古龙倾一生之力追求的东西，而屡屡失望伴随的绝望导致他最终死于挥霍健康。 》，构思有一定独特性，但技法拙劣，形同记录档案。《 》等书，以诡异情节取胜，加上几句文艺腔，叙述手法较传统。这一时期古龙写作极不负责任，随写随抛，状如心情日记；偶为名家代笔，却几可乱真，足见本身实力不凡，更为后来的《 》这一个人风格展现树立的里程碑奠定了基础，此后汇通日本武术类文学，及于金庸《神雕侠侣》取“无剑胜有剑”的创意，几乎完全杜绝武打招式，创出了新类诗派武侠的开端，就是情节的复杂化与动作的简单化，这一段是他飞跃的高峰期，可说日进千里，“无剑”模式的进一步推进与理解甚至比金庸在《 》中的“无招胜有招”纵论早了三年！由此书起，他竭力藉平凡简洁的对话，点出哲理，并且运用诗意的语言刻画人性，可惜《浣花洗剑录》以至于到他生命的最后几年，仍然固守在一个模式里面。寻求突破的愿望可在《 》、《流星·蝴蝶·剑》等作品中窥见一斑，此后再难求新求变，累累重复一个情境，1981年2月12日夜他写完《关于飞刀》的落款：“于病后，非关病酒。不在酒后。”他彻底陷入颓废。在他之后的作品中，我们便可以看到他的力不从心，虽然他志气仍有高昂之时，却都给人老迈而难以维继之感，作品数量和质量，都已大不如前。 古龙是成功的，在事业上他达到过巅峰，他有大量的读者群，他无意间迎合了人群，赢得了市场。 生命大多平淡，即使当年的风云人物从坎坷艰辛的道路上逐步行来，依然应有其甘于平淡的心情。古龙却以健康为代价去颠覆生命，去寻求大喜大悲。笔耕是他辉煌的见证和前提，而他文字中想表达的思想却是他耐以生存下去的唯一理由，这是所有倾力于文字创作的写手共有的痴迷。 他曾大段大段的阐述爱情与友情，直至明白到从文字中不能认清理解到自己的真实思想时，他消沉的迷醉于酒，因为生活毕竟是“有酒无剑”。酒与创作，创作与创新，不断地在他的生命中设置重重陷阱。 他无奈地继续追索，以至制造了许多今生无法填满的文字监狱。金庸急流勇退，见证了生命的辉煌，古龙至死不诲不休，留给人们的却是深深的悲凉和无奈。

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