《特工任务》收官垂类国安题材黑马斩获高口碑

今日，由北京爱奇艺科技有限公司出品，北京宝昇影视文化传媒有限公司、北京完美世界影视有限公司、北京新力量影视文化有限公司联合出品，赵宝刚执导，李松、雍欣、娄可心担任编剧，韩庚、魏大勋、李一桐、周放领衔主演，王丽坤、杨祐宁特邀主演，王阳特别出演，朱雨辰友情出演的新国安反谍都市大剧《特工任务》将迎来大结局，这出国安与间谍组织的“猫鼠游戏”会如何收场，引发了全网热议。该剧播出期间在全平台引起广泛讨论，深受观众的喜爱，一句“赵宝刚你潮的让人感觉害怕”风趣地烘托出老派导演在严肃题材上的创新表达，再度体现影视作品的社会价值。

《特工任务》自开播以来，凭借立体饱满的人物塑造、温情动人的剧作风格、惊险刺激的双线博弈等众多看点收获超高口碑及各方点赞。剧中角色设定贴合当下年轻观众审美，用“大型真人版狼人杀”这样寓教于乐的玩梗方式，在无形中拉近与年轻受众距离；而自带悬疑感的国安侦察主线，更是牵动着万千网友的心，纷纷评论道：“不允许任何人侵犯国家安全”“国家安全真是细思极恐，每个行业都需要谨慎”。截至目前，该剧在当代国安垂类题材中热度居于第一，北京卫视、东方卫视双台联播的收视率也持续在省级卫视中遥遥领先，口碑斩获各端好评自发安利，喜获豆瓣开分8.1的好成绩，更是得到了地方公安、法院等部门100+蓝V矩阵的自发科普反间防谍知识，拉高了这条赛道的天花板。斩获全网热搜1700+，其中微博热搜1400+，占据微博剧集影响力热播榜TOP1，“赵宝刚你潮的让人感觉害怕”“韩庚魏大勋竟演出了父子感”“外卖迟到可能是去抓间谍了”“张老板再接杀了么订单”“这样的国产剧女性角色才不是工具人”等相关话题词相继热搜高位，引起火热的追剧讨论；斩获抖音热搜近70个，“黄子诚被女友卖给间谍组织”“特工任务开始玩高端局了”等热搜成为了网友持续追剧的剧情风向标。当代国安题材类型小众，但所承担的社会意义十分重要，《特工任务》注重在下沉市场传播的社会影响力和娱乐影响力相结合，做到了对新赛道有拉动、对社会有关怀、对大众心里有探索和补给，被不少网友称赞为“年度黑马”。据悉，该剧在行业与社会意义上皆赢得了广泛好评，国家安全部、人民日报、光明日报、新华社、学习强国、中国警察网等权威媒体纷纷点赞，表示“该剧不仅赋予传统谍战剧以时代特征，更让观众了解国安人员的奋斗与坚持，发人深省。”

《特工任务》主要讲述了国安侦察科发现了境外间谍组织“夜雾”开发的一款名为“特工任务”的虚拟游戏，他们利用玩家在未知情况下暗中开展间谍活动，国安人员相互配合，逐步粉碎了间谍的阴谋，筑牢国家安全防线。大结局中，国安和间谍组织的较量迎来了剧情高潮，高天阳（韩庚饰）为追查“Z先生”的线索，竟然主动当起了“卧底”？黄子诚（魏大勋饰）因完美配合国安行动解锁新身份，却需要面临人生的全新挑战；姚瑶（李一桐饰）与黄子诚拍摄婚纱照，却再次选择不辞而别？吴熙（周放饰）作为女性国安人员，奋勇出击坚守着国安底线。剧中角色未完待续的发展路径，似乎也映衬着现实生活中国安与间谍的惊险对决正在持续上演着。

《特工任务》作为国民导演赵宝刚近几年的心血之作，不仅关注到了时下热门的网络安全话题，更在该题材领域的内容层面加以创新，俘获多圈层受众喜好，将故事内核与精神层面的正向价值精准输出。赵宝刚导演在许多观众心中都代表着无数经典的记忆，年近七十仍旧坚持内容创新，实属不易。剧中，年轻化的人物塑造、虚拟世界视听效果的呈现、恰到好处的配乐和极具视觉享受的画面，都体现出了国安题材与时俱进的发展，也彰显着这位老派导演的年轻心态。国安人员与间谍组织的烧脑周旋，调查追捕时的刺激打斗，惊心动魄的线索推理，将“正邪较量”完美地呈现给了荧幕前的每一位观众。值得一提的是，剧中老中青三代实力演员的出色演绎，细节感满满的幕后制作也令观众印象深刻。充满泪点的父子情、牢靠的兄弟情、以及国安人员之间的战友情都令观众频频动容，导演以生活化的视角拆解了普通人的高光，在平凡生活中见证伟大的奉献。

该剧用张弛有度的叙事手法展现出惊心动魄的双线博弈，同时细致剖析着人性弱点。有人为爱以身涉险，有人为财不顾信义，有人为亲情明知违法也要隐瞒实情......每一个故事都在试图平衡着人性善与恶的天平，探讨情与法的关系。如今，犯罪组织的新型手段无孔不入，该剧以贴近现实亦走出现实的故事敲响了国家安全的警钟，希望能够引起社会的广泛关注，齐心协力为美好生活而坚守。

今日19:30《特工任务》即将在爱奇艺迎来会员大结局，北京卫视、东方卫视黄金档持续热播中，一起来见证剧情高光时刻！

完美世界：千万粉丝狂热追捧，口碑持续上升

完美世界千万粉丝的狂热追捧，口碑持续上升的原因！完美世界追看人数已超过二千万，评论人数高达九百八八万。在战王之殇特别篇之后，有望迅速突破千万大关，目前稳居国内互动榜第一名。相较之下，排名第二和第三的双豆动画的追看人数仅为三千万。这背后的原因可以归纳为以下三点。

首先，完美世界作为晨东大神的遮天三部曲的第二部荒天帝石昊，其个人形象塑造非常成功，成为了独树一帜的经典代名词。此外，圣墟中的名句“在我一直都在”更是将圣虚推向了百度搜索榜的榜首，使得圣虚的读者数量稳居玄幻小说第一名。这些原著的成功积累了大量的忠实粉丝。

制作团队非常用心。为了避免观众觉得修仙之路单调乏味，他们精心打造了各种美丽的女神角色。即使是一位出场时间很短的路人角色，也力求做到尽善尽美。同时，制作团队善于倾听粉丝的意见，对于不满意的角色建模会进行优化，直至更加完美。因此，火桑女火灵儿的形象已经非常接近原著的描述，深受观众喜爱。

最后，完美世界的动画打戏特效丰富多样，每一帧画面都堪称壁纸级别。这些经典名场面以超长时长和电影级画质呈现，让观众感受到升级优化后的最佳大片视觉体验。这也是完美世界口碑越来越好的一个重要原因

完美世界影视刘宁：从“蜜糖三部曲”看系列剧开发的成功之道

目前，国产剧集系列化开发已经成为视频平台与影视公司的发力重点，在爱腾优本月最新公布的片单中共有184部新剧，其中系列剧达19部，占比超10%。谈及剧集系列化开发火爆的原因，总经理、“蜜糖三部曲”总制片人在参加电视剧鹰眼(ID：TV-insight)主办，恒星引力、影视刘宁工作室、金色传媒、鲲池影业联合举办的“鹰眼论坛·2020年上海电视节特别场”第二场——《剧集系列化的新走向》时坦言，“大家之所以都想要做集开发，最主要的原因是为了降低风险。我们一直说，做完一个项目后，第二个项目是归零的，依旧要承担100%的风险。但系列剧不一样，它天然拥有上一部作品积累的市场热度和口碑，观众和市场对其抱有更高的期待，开发风险相较于单部剧要低。”

，该系列剧的前两部作品均实现热度和口碑的双丰收，正在筹备中的第三部作品——也未拍先火，自官宣以来，一举一动都引发大众的高度关注，已然预定下一部荧屏爆品。不过，系列剧开发虽拥有与生俱来的优势，但受限于国内剧集的行业构架、制作流程等，成功如“蜜糖三部曲”的作品并不多见，值参加鹰眼论坛之际，刘宁大方分享了“蜜糖三部曲”的开发思路和经验。

在本次论坛之上，论坛主持人——鹰眼创始人提出了一个业内人士最为关心的问题，“同国际上影视产业比较发达的国家相比，国内系列剧的寿命为什么普遍较短？市场变动、媒体环境变化、演员更换等不利因素中，谁带来的影响最大？”

对此，刘宁回答道，“这三个因素的影响都很大，从权重来看差不多。在我看来，造成国内系列剧寿命较短的主要原因其实是缺少前期规划。只有从源头就做好前期规划，才能形成一个长线开发的系列剧概念，也才能战胜系列剧开发中可能会遇到的各种挑战和障碍。”

鉴于国内大半的系列剧都是根据IP改编而来，刘宁以此为例进一步解释道，“在中国，一个IP的授权年限基本上是6年，而一部剧集从拿到授权到前期策划、开发剧本、拍摄制作，到成功播出，需要三年到三年半的时间，这意味着，第二部作品可能还没拍摄IP授权就到期了。如果制作方说好，想要继续拿IP的授权，但作者可能会给一个天价，根本拿不起。演员、制作人员也是，如果系列剧的第一部作品火了，身价也会随之上涨，想要再进行合作非常困难。”

正是意识到这一问题，“蜜糖三部曲”从一开始对自身的定位就并非是传统意义上的续集开发，而是在自主搭建一个IP体系后，采用同样的制作班底打造一系列风格相似、品控一致的优质作品。

“剧集制作是一个需要很多部门共同合作的庞大项目，稳定的制作团队不仅可以确保作品质量，也可以延续作品的气质。如此以来，作品之间即便在内容上没有关联性，但依旧会带给观众亲切感和熟悉感，慢慢形成体系的概念，发挥系列剧的优势。”而考虑到制作人员的档期和规划，刘宁认为同一个制作团队连续做三部作品是最合适的选择。

随着《香蜜沉沉烬如霜》《冰糖炖雪梨》的大获成功，“蜜糖三部曲”背后以制片人刘宁、导演为首的创作团队也进入更多观众的视野，尤其是在年轻人聚集的设计阵地微博上，两位创作者有着很高的人气，微博互动甚至超过不少明星。那么，主创IP化对于系列剧开发有何影响呢？

“其实我的微博主要以工作为主，可以说是工作室作品对外曝光的一个窗口，很多项目的常规宣传，都是透过我的微博进行首发，所以跟剧粉形成很强的互动。尤其是《香蜜沉沉烬如霜》积累庞大的用户群体，有喜欢我的，也有不喜欢我的，但我一般都会看看评论、私信等，跟他们互动，加强作品的长尾效应。这是一种很好的沟通渠道，我们可以从与粉丝的互动中了解到‘上一部作品有什么需要改进的’，或者说‘观众未来想看什么样的作品’等等。”

在刘宁看来，主创IP化对于系列剧开发起到很好的帮助，并表示，剧集主创IP化，或者说品牌化将成为一种趋势。“如此以来，一是可以降低风险，二是可以提高成功率。我一直认为制片人、导演，包括编剧，都可以成为一个品牌，因为这象征着话语权，让大家所说出的话能够被重视，这对于制作团队来说是件很好的事情。”

其实，这也道出了影视行业一直面临的难题——在作品打造的过程中，很多身居幕后的制作团队是完全发不出声音的，即便表达出来，也鲜少会有人聆听，更别提会在意和相信。“正如蒋总所说，在剧集开发系统里，有很多闪亮的星星，每个星星都应散发该有的光，发挥该有的作用。我希望每一位创作者都能获得话语权，只有这样，大家才能在创作上多一分坚守、多一分坚持。”

开发系列剧不是单纯为了追求利润！

近年来，剧集市场集数缩短、单集利润下降，为此在不少人看来，做好系列剧容易获得更高的利润率，鹰眼创始人蒋云峰就此询问了刘宁的看法。

“我特别理解蒋总提的这个问题，作为做的人，我自己的想法是：安全是第一位，然后再看利润。电视剧和其他的项目不一样，投资比较大，如果损失掉一个项目，几个项目的利润都补不回来，是绝对不可以失误的。”

刘宁坦言，“和单部剧比的话，系列剧肯定是有优势。但所谓的优势并非是指容易获得更好的利润，而是来自于上一部作品积累的热度、口碑、制作标准，以及市场对下一部的期待等。但也正是这些优势，同样给系列剧开发带来不少难点，比如‘作品如何达到市场的期待？’、‘如何在前一部作品的基础上实现创新？’等等。”

值得一提的是，当下国内的系列剧大多数都是网剧作品，像“蜜糖三部曲”这样实打实的台网剧并不多见，考虑到这一系列剧取得的亮眼表现，不禁让人疑问，“卫视究竟在爆品诞生中起到哪些不可替代的作用？”

“选择台网联动的播出形式，并不是说卫视播的更好，或者说视频平台播的差一些。首先，跟单一网播相比，一线卫视联动视频平台播出能覆盖到更全面的用户群；其次，从创作角度来说，台网联动的播出形式要求作品必须兼顾卫视平台和网络平台的播出要求、用户审美，会促使我们把内容做得更扎实、精致。”

刘宁透露道，“为了更好的呈现效果，‘蜜糖三部曲’第三部作品《星落凝成糖》会跟前两部作品一样，坚定地选择台网联动的播出形式。”