大制作仙侠剧最需创新剧情

近日,周冬雨、许凯主演的《千古玦尘》播出,作为古装言情仙侠大剧,这部剧服化道制作精良、特效精雕细琢,但差评不少。这部大制作仙侠剧没有突破仙侠套路,也缺乏对古偶剧创新元素的融合,让不少观众审美疲劳。除了服化道精美,该剧亮点不是很多,导致口碑受损。从《斗罗大陆》《玲珑》到《遇龙》《玉昭令》等,各平台的大制作古装仙侠剧数量依然不少,但该类型剧已再难出大爆款。

《千古玦尘》的市场期待值很高,这部剧是周冬雨的首部古装剧,搭档的男主角是炙手可热的男星许凯。该剧导演是由执导“小甜剧”而知名的尹涛,还会集了刘学义、张嘉倪、李泽锋等人气演员。《千古玦尘》冲着爆款而来,播出数据也很亮眼,但观众口碑一言难尽。

《千古玦尘》最大的亮点是服化道、特效很出彩。该剧对神、仙、魔、妖界的想象虽没有超出一般玄幻剧的设定,但呈现出来的视觉效果美不胜收,可以看出确实下了功夫。该剧中主要人物居住和大事件发生的场景,比如朝圣殿、长渊殿、渊岭沼泽、混沌广场等,都营造出了美轮美奂的千古幻境的感觉,有的呈现远古的庄严厚重,有的呈现东方田园式美景。据报道,为了让该剧审美耳目一新,制作组赴敦煌考察以汲取传统美学精髓,将其体现在建筑、用器等每个细节。这跟为了省功夫而大量使用大前景抠图的仙侠剧不同,《千古玦尘》中没有那种密集的模糊背景的粗糙画面,这部剧向观众展示了很多很美、很细节化的仙界幻境,看着确实养眼。有网友认为,这部剧的特效达到了仙侠剧的巅峰,若是《斗破苍穹》等剧有这样的特效就不会扑街得那么快了。

视觉为剧作加分,但视觉特效再好也不能大幅度抬高剧作的口碑。作为古装玄幻仙侠剧,《千古玦尘》不被网友叫好的原因是故事没有脱离俗套,剧情元素创新融合也不足。该剧讲的还是上古与白玦两个神仙几经生死、依旧情深不负的爱情故事,男神仙还是“冰块脸”,女神仙还是精灵古怪人人爱,中间穿插着魔族、妖族的各种破坏、作妖,故事套路跟《花千骨》《三生三世十里桃花》等剧没啥两样。观众质疑国产仙侠剧已经没有新花样了。这部剧虽然剧情节奏比较快,却没什么创新突破,让很多观众审美疲劳。另外,不少观众吐槽周冬雨、许凯不适合仙侠剧造型、演技差,前者不能貌若天仙,表演痕迹太浓,后者也缺少仙气儿。演员表演本身就是各花入各眼,普通网友不喜欢,但粉丝却能看到偶像的演技一直在精进。

《千古玦尘》有好的排期,有头部演员,有大投资制作,各方面都有爆款相,但这类中规中矩、继续吃题材红利的大制作仙侠剧貌似已调动不起观众的兴致,不少人认为“无聊”“没吸引力”。今年的玄幻仙侠大制作剧如《斗罗大陆》《玲珑》《遇龙》《玉昭令》等,口碑都一般,也难有数据、口碑双丰收的全民爆款出现,这也说明玄幻仙侠剧到了想办法走出困境的时候。

自《仙剑奇侠传》开始,仙侠剧已经流行了快20年。在网文大IP的加持下,玄幻仙侠剧曾风靡一时,占据市场巨大份额,《古剑奇谭》《花千骨》《三生三世十里桃花》《香蜜沉沉烬如霜》《陈情令》等现象级爆款,让赵丽颖、李易峰、杨幂、杨紫、王一博等明星成为炙手可热的顶流。因为每年都有多部剧播出,这类题材一直保持着热度。可以明确的是,后续的几部大爆款通过一定程度的创新才得以出圈。比如《陈情令》《香蜜沉沉烬如霜》令人耳目一新的对男主的设定等,通过元素叠加,强化爽感、虐感等叙事特色,仙侠剧维持着应有的热度。但《陈情令》之后,随着受众审美变化,玄幻仙侠剧爆款越来越难觅。《从前有座灵剑山》《三生三世枕上书》《琉璃》等剧也不错,但没有成为超级大爆款。仙侠剧“造星”的气势也有所下降,这两年难有凭仙侠剧一炮走红的顶流,反而更多的仙侠剧需要顶流演员来维持号召力。

仙侠剧有着一定的受众市场,是每年暑期档的必备大剧,所以各大平台依旧会推出几部大剧。今年仍在等待排期的仙侠大剧还有李易峰和陈钰琪主演的《镜双城》、张彬彬和徐璐主演的《月歌行》、杨颖和马天宇主演的《尘缘》等,说明各大平台依旧看好玄幻仙侠剧的前景。观众也希望仙侠剧能有质的提升。

曾舜晞首次挑战仙侠剧，演技打动观众，赢得口碑与人气

在2025年这个竞争激烈的暑期档中，《临江仙》凭借其“三婚三离”的离奇设定成功突围。这部剧改编自起点中文网上的热门小说《衡门有狐》，不仅保留了原作中“狐妖化人”的基础设定，还将其升华为仙魔两族之间的世纪较量。故事主线围绕四灵仙尊李青月（由白鹿饰演）与大成玄尊白九思（曾舜晞饰）之间横跨三百年的复杂情感纠葛，巧妙地引入了“仙侠离婚冷静期”的全新概念。剧集中高能场面层出不穷，既有大婚典礼上刀剑相交的紧张氛围，又有因“衡门之钥”而引发的救世之谜。通过替身文学、时空穿越等多重元素交错，展现出一种“恨中带爽”的独特观剧体验。

白九思的角色由曾舜晞精心诠释，他的造型时而飘逸银发、时而幽暗黑发，生动地体现了角色的多面性。不同历史时期的白九思，曾舜晞都把握得恰到好处，展现出角色的精髓。剧中，他与白鹿的默契配合，更让这对男女主角在相爱相杀的气氛中，将彼此的情感表现得淋漓尽致。

曾舜晞饰演的白九思表面上看是一个深情而有些腹黑的大成玄尊，银发造型让他看起来宛如“冷艳仙尊”。初次见到李青月时，他那一抹惊艳的眼神中，隐藏着震惊与暗涌，将十年的思念凝聚于一瞬。在高冷的外表下，是他内心无法抑制的悸动，这种细腻的情感被曾舜晞表现得入木三分。不过，他的角色身上还有更深的斗争——“共生即互杀”的命运让他犹如一位殉道者，既渴望与心爱之人相守，却又明白结合意味着神力的消逝，分离则是双亡的结局。这样极端复杂的角色，成为了他职业生涯中最具挑战性的尝试。

细数曾舜晞的演艺之路，他绝非初出茅庐的新人。早在2017年，他便在古装玄幻剧《择天记》中饰演唐三十六，和鹿晗搭档，燃起了一阵关注。他骄傲少年的形象给观众留下了深刻印象。2019年，他在新版金庸经典武侠剧《倚天屠龙记》中扮演男主角张无忌，赋予这个角色一种罕见的少年气质。在光明顶独战六大门派时，他那种孤勇的神态和面对赵敏时流露出的笑意，让他被金庸迷称赞为最贴近原著的明教教主，甚至获得第26届华鼎奖最佳新锐演员的提名。2020年，在《终极笔记》中，他化身吴邪，单凭在泥泞中挣扎的片段便上了热搜，那红肿的眼眶让观众瞬间感同身受，完美呈现了吴邪的天真与执着，成为最符合原著形象的吴邪。

未来，我们期待曾舜晞在演艺生涯中不断突破，为观众呈现更多精彩的角色，让他的演艺之路更加辉煌。

《淮水竹亭》有点好看口碑炸裂重塑仙侠剧标杆

刘诗诗主演的《淮水竹亭》口碑极佳，观众评价高度一致。在古偶剧面临流水线式生产困境时，《淮水竹亭》凭借一组亮眼数据打开了市场缺口：上线首日爱奇艺热度值突破6000，单集弹幕量达5.8万条。这部改编自国漫顶流IP的作品，通过视觉美学与情感浓度重新定义了仙侠剧。

4月28日正午上线的《淮水竹亭》，开播15分钟内就展示了国漫改编剧的破圈能力。平台数据显示，其首集播放量较同期剧集高出43%，用户留存率高达78%。开场十分钟的竹林打斗戏，用电影级运镜将水墨意境与武侠动作完美融合，这段画面在社交媒体上产生了3.2万条二创视频。

刘诗诗与张云龙的组合成为视觉亮点。刘诗诗在竹林追凶戏中的素衣竹笛造型被网友截取制作成动态壁纸，相关话题阅读量突破2亿；张云龙首次尝试的白发剑客形象，在男性观众中引发“古装男主颜值天花板”的热议。这种颜值与气质的双重适配，让角色从漫画走进现实毫无违和感。

不同于传统仙侠剧的慢热铺垫，《淮水竹亭》开篇即抛出三重悬念：圈内外世界观的鸿沟、面具团的圈外探索、南宫家族的反派阴谋。前六集密集铺设了27个关键线索，让观众在东方淮竹与王权弘业的双线叙事中见证人妖两界的权力博弈。

第三集的情感爆点是百目妖君与毒娘子的生死诀别戏，短短5分钟浓缩了跨越种族的凄美爱恋。该段落播出时实时弹幕量骤增148%，“意难平”成为当晚热搜关键词。制作团队在每集结尾设置强情节钩子，这种美剧式叙事策略成功将追剧转化率提升至62%。

刘诗诗在剧中饰演的东方淮竹展现了演技突围。这个兼具神性与人性的角色，既要在竹林剑舞时展现行云流水的打戏功底，又要在情感戏中拿捏隐忍与爆发的分寸感。特写镜头里的眼神转变，从初见时的警惕到动情时的微光闪烁，让角色立住了“外柔内刚”的人设根基。

配角同样出色：沈月饰演的东方秦兰贡献了大部分喜剧桥段，吴宣仪的王权醉以红衣劲装打破甜妹定式。孟子义饰演的青木媛将妩媚与侠气融于一体，客栈试探戏中的眼波流转被网友誉为“2025年古装剧最美眼神戏”。