科幻神片×古典乐

他们光怪陆离，常常让人摸不着头脑

斯坦尼斯拉夫·莱姆（Stanislaw Lem），是波兰著名的 ，他一生的创作颇丰，他的书被翻译成41种语言在世界出版，是目前拥有读者最多的科幻作家。

他的作品多创作于20世纪50-60年代，通过光怪陆离的科幻视角、荒诞的情节，以及对于外星生物与人类思想之间的假设，揭示人类最深刻的、最本质的问题。

为蓝本，讲述了一个名为索拉里斯的行星上似乎全是海洋，人们设立了一个轨道站研究它。由于发生了一些奇异事件，一个心理学家前去调查。这时轨道站上仅剩的三名宇航员中一个自杀了，另两个也举止怪异。

心理学家认为是某种精神问题导致宇航员们死去，接着，他发现索拉里斯行星表面的水实际上是一种 的物质，它可以影响宇航员头脑中的记忆和困扰......

指导拍摄，为了能将小说中形而上的思想通过镜头语言更好的体现出来，电影通过一些 作为意向，试图让人们能更好的理解画面背后传达的含义。

其中，运用古典音乐处，就是以上这段著名的《巴赫众赞歌前奏曲》，慢镜头加上带有宗教意味的巴赫音乐，不禁令人对这诡异的画面产生深层的思考。

2001:a space odyssey

，他是美国历史上最著名的导演之一，他的每一部影片都堪称经典，他善于发现人类社会的一些痼疾，用 将其表现出来，特别是代表作《2001太空漫游》。

这部影片在1968年就为大家营造出了一个未来世界的模样，与此同时，人类的欲望、贪婪与文明之间的矛盾也日益严重，库布里克的这部影片不仅是一部科幻片也包含了

理查·施特劳斯《查拉图斯特拉如是说》

小约翰·施特劳斯《蓝色多瑙河》

在音乐的运用上，影片的配乐原封不动的搬用了 的古典音乐，导演用这3部作品来比喻人类发展史的3个阶段，立刻引起了观影者的思考。

的过程中，库布里克用了理查·施特劳斯的《查拉图斯特拉如是说》，预示着 。在描述宇宙飞船上的情景时，则完整采用了小约翰·施特劳斯的《蓝色多瑙河》代表了 ，则用了当代作曲家利盖蒂的《安魂曲》片段，那尖锐又刺耳的弦乐声，表现了导演对于人类未来的预言，我们何去何从？

Clockwork Oranges

库布里克的另一部电影《发条橙》相比《2001太空漫游》，更加清晰、明显的体现了人性，影片探讨的是 在受到社会机器制裁之后，是否可以得到真正的救赎？制裁机制本身是否携带着某种暴力？

影片在怪诞、暴力血腥的镜头之下，最终揭示的是对人性中邪恶一面的探讨，影片也因其过多的暴力画面而一度被英国禁了

当主人公被抓到警局受到制裁之后，他声称自己 自己喜欢的音乐了，原因是他被强行一边看暴力、犯罪画面，一边听贝多芬的《第九交响曲》。当他被放出来之后，再也无法听音乐了，特别是贝九。

这是一段电影中的经典片段，当主人公和他的同伙准备来到富婆“猫夫人”家作案时，“猫夫人”正在一边听着罗西尼的《贼喜鹊》，一边练着舞蹈。这伙人冲到她家的整个过程中，都响彻着罗西尼的音乐，这段体现了

The day the earth stood still

2008年上映的这部《地球停转之日》同样讲述了 的故事。这部影片相比之前几部晦涩难懂的电影就要容易理解多了。

讲述了一个外星人因为人类对地球犯下了太多的罪恶而想要制裁人类，来到地球之后，人类一心想要消灭他，但具有超凡能力的外星人当然是 ，就当他看到人类似乎已经无可救药之时，就开启了毁灭计划。一次偶然，他看到了女主人公救下了孤儿，是一个 ，此刻他觉得人类的内心，还是有爱存在的，最终没有将地球毁灭......

，许多杰出的科学家都喜欢听巴赫，他的键盘类作品在西方世界享有崇高的地位，也因此成为了一种人类文明与智慧的象征。

在不少西方电影中，会出现巴赫的作品，尤其是被奉为神作的《哥德堡变奏曲》，在这部电影中，这段短暂的配乐出现在了外星人与人类科学家探讨如何拯救自己的谈话之前，在一番激烈讨论之后，外星人告诉教授，人类真正的问题并不是技术，而是 这一段，也道出了整部影片的主旨。

The Truman Show

《楚门的世界》，是一部电影史上值得记录的一笔，创作这部影片的人是一位脑洞大开的编剧，安德鲁·尼克尔。以 的安德鲁创作了《楚门的世界》在内的许多令人意想不到的剧本，善于从寻常生活中发现不寻常之处。

电影为我们设置了一个虚构的现实，如果你的生活是一场 ，你是这部剧的主演，你的每一句话、每一个动作都会暴露在众目睽睽之下，而最可怕的是，你 这一切，你认为周围发生的一切是理所当然的，其实所有的一切都是一个彻彻底底的骗局......

肖邦《第一钢琴协奏曲第二乐章》

飞利浦·格拉斯《Anthem》

《楚门的世界》在接近结尾处，用了一段肖邦的《第一钢琴协奏曲第二乐章》，除了这首古典作品，这部影片还用了美国当代作曲家飞利浦·格拉斯的几首作品。

这个片段，是整部影片最激动人心的时刻，原以为自己已经划着船悠闲的逃出摄影棚的楚门，突然碰了壁，肖邦的优美音乐戛然而止......随后，他走上摄影棚的阶梯，与所有正在看着直播的观众们做一次最后的谢幕，转身离开了欺骗自己几十年的“生活”场所。

2014年，由法国著名导演吕克·贝松指导的科幻片《超体》上映。说到吕克·贝松，最著名的电影莫过于1994年由让·雷诺与娜特莉·波特曼主演的《这个杀手不太冷》。

而这部《超体》，则是一部具有超强视觉冲击的科幻片，讲述了一个女人，由于意外，误将自己非法携带的蓝色晶体状药物进入了体内，这种药物可以迅速使大脑从原有状态 ，整部电影展现了女主从一个弱女子变成女超人的过程。这部影片最吸引人的是，谁也不知道，人类的大脑被完全开发之后，会发生什么？

《莫扎特D小调安魂曲》| Requiem aeternam

吕克·贝松的电影，在看完后，常会给人一种 。《超体》的配乐以震撼人心的电声音乐为主，它有着强劲的节奏律动，充满了科技感与未来感。

然而整部影片有一处，却采用了莫扎特《安魂曲》中的一小段气势恢宏的合唱，当女主拿着枪冲入黑帮大佬的地盘疯狂射杀他的手下时，那血腥的场面与莫扎特最后一部作品，《安魂曲》中充满救赎感的合唱相互碰撞之后， ，导演通过如此极端的方式，展现出的是一种存在于人类基因中的恶，他似乎想用莫扎特的这部作品，表达对人类恶行的忏悔与怜悯。

中国作家协会主管

日前，由人民文学出版社和八光分文化联合出版的刘洋的长篇科幻小说《火星孤儿》一经出版，就受到了名家的好评。被视作新古典主义科幻小说一个新的代表。3月17日，中国当代新古典主义科幻暨刘洋《火星孤儿》研讨会在南方科技大学召开，围绕《火星孤儿》中的多项创新与古典主义气质、中国科幻小说对现实的关照、科幻小说的科学设定、科技的进步对科幻小说的影响以及中国科幻产业的未来前景等问题，与会专家、学者进行了深入探讨。

近年来，中国科幻小说发表和出版数量持续上升，质量逐渐提高，大量作品输出到国外，并获得了雨果奖、轨迹奖等诸多国际奖项，已经引起文学界和社会的普遍关注。《流浪地球》等影片的热映，又为科幻电影在中国的产业启动打下了基础。值得注意的是，随着科幻版权市场交易的火爆增温，讲好中国故事的热潮已经从现实主义走向浪漫主义，从更多谈论过去和现在，转向关注美好的未来。

在新一轮科幻热潮之中，以刘慈欣为代表的新古典主义科幻小说，在革新了传统科幻小说的叙述模式和人物塑造的基础上，又沿袭了黄金时代的科幻作品那种视野宏大、技术乐观、富于开拓的特点，成为当代中国科幻的一股主要力量。其与现在西方流行的科幻小说在文风和题材上有着显著的区别，具有一种古典主义的气质。

科普作家董仁威指出，刘洋的《火星孤儿》中除了有科幻设定的创新，还有创作方法的创新、世界观设定的创新。书中，以另类教学方式维持着奇迹般升学率的近腾中学，在光鲜亮丽的成绩背后,反抗的种子正在悄悄萌芽。当近腾内部发生骚乱时，地球上频现神秘事件，最终，人类在衰败的文明中苟延残喘。而此时，近腾中学的一群高中生成了人类最后的希望……对此，刘洋表示小说的核心设定来自一个简单的想法:如果教材上的知识全是刻意编造的，世界会怎么样？学生会发现吗？

对此董仁威称，刘洋的创新之处在于非常巧妙地融合了科幻圈中的优秀元素，“《火星孤儿》里很重要的是很多东西都是在意料之外，但是想想又在情理之中”，科幻感便在这种深入探寻之中而愈发强烈。“我在《火星孤儿》里感觉到一种非常清新的空气，一种非常不寻常的写法和科幻构思，这些都是我们期盼已久的”。

《科幻世界》主编姚海军谈到，《火星孤儿》对现实生活又有着深切的关注，它的核心就是全民关注的大事，高考。小说对备考学生生活的描写是非常有质感的，从而引发我们对教育未来的思考，这赋予了这部科幻小说独特的价值。

清华大学刘兵教授则认为，科幻小说虽然不是科普读物，但还是以某种科学知识作为基础性前提展开想象。刘洋将凝聚态物理加入科幻作品实属首次，而凝聚态物理与人们的日常社会生活、应用技术特别是材料关系非常密切，科幻小说最重要的是体现出对现实的关照，这也是《火星孤儿》最宝贵的特质。

科幻评论家三丰则对《火星孤儿》中的世界建构表示欣赏，他表示，从读者接受层面来看，科幻小说的世界建构是否具备个性的主观性、沉浸感和互动感，决定了读者对于小说内容的信任与兴趣，从这三个维度而言，《火星孤儿》中的世界观设定则表现得十分优秀。

刘洋2018年入职南方科技大学人文科学中心，开始从事写作和与科幻相关的教学和研究工作，到现在刚满半年。南科大人文学院院长陈跃红表示，刘洋是人文社科学院最年轻的老师，也代表着南科大的重点发展方向——科幻。南科大人文社会科学学院从建院开始，就把科幻文学作为本院特色人文学科发展的重心之一。科幻是面向未来的文学和艺术，更是当前文化产业的龙头之一。未来，要通过引进更多具有实力的中青年科幻作家，和具有想象力的内容从业者进入南科大，丰富深圳的人文社会科学领域面貌。

科幻神片×古典乐

他们光怪陆离，常常让人摸不着头脑

斯坦尼斯拉夫·莱姆（Stanislaw Lem），是波兰著名的 ，他一生的创作颇丰，他的书被翻译成41种语言在世界出版，是目前拥有读者最多的科幻作家。

他的作品多创作于20世纪50-60年代，通过光怪陆离的科幻视角、荒诞的情节，以及对于外星生物与人类思想之间的假设，揭示人类最深刻的、最本质的问题。

为蓝本，讲述了一个名为索拉里斯的行星上似乎全是海洋，人们设立了一个轨道站研究它。由于发生了一些奇异事件，一个心理学家前去调查。这时轨道站上仅剩的三名宇航员中一个自杀了，另两个也举止怪异。

心理学家认为是某种精神问题导致宇航员们死去，接着，他发现索拉里斯行星表面的水实际上是一种 的物质，它可以影响宇航员头脑中的记忆和困扰......

指导拍摄，为了能将小说中形而上的思想通过镜头语言更好的体现出来，电影通过一些 作为意向，试图让人们能更好的理解画面背后传达的含义。

其中，运用古典音乐处，就是以上这段著名的《巴赫众赞歌前奏曲》，慢镜头加上带有宗教意味的巴赫音乐，不禁令人对这诡异的画面产生深层的思考。

2001:a space odyssey

，他是美国历史上最著名的导演之一，他的每一部影片都堪称经典，他善于发现人类社会的一些痼疾，用 将其表现出来，特别是代表作《2001太空漫游》。

这部影片在1968年就为大家营造出了一个未来世界的模样，与此同时，人类的欲望、贪婪与文明之间的矛盾也日益严重，库布里克的这部影片不仅是一部科幻片也包含了

理查·施特劳斯《查拉图斯特拉如是说》

小约翰·施特劳斯《蓝色多瑙河》

在音乐的运用上，影片的配乐原封不动的搬用了 的古典音乐，导演用这3部作品来比喻人类发展史的3个阶段，立刻引起了观影者的思考。

的过程中，库布里克用了理查·施特劳斯的《查拉图斯特拉如是说》，预示着 。在描述宇宙飞船上的情景时，则完整采用了小约翰·施特劳斯的《蓝色多瑙河》代表了 ，则用了当代作曲家利盖蒂的《安魂曲》片段，那尖锐又刺耳的弦乐声，表现了导演对于人类未来的预言，我们何去何从？

Clockwork Oranges

库布里克的另一部电影《发条橙》相比《2001太空漫游》，更加清晰、明显的体现了人性，影片探讨的是 在受到社会机器制裁之后，是否可以得到真正的救赎？制裁机制本身是否携带着某种暴力？

影片在怪诞、暴力血腥的镜头之下，最终揭示的是对人性中邪恶一面的探讨，影片也因其过多的暴力画面而一度被英国禁了

当主人公被抓到警局受到制裁之后，他声称自己 自己喜欢的音乐了，原因是他被强行一边看暴力、犯罪画面，一边听贝多芬的《第九交响曲》。当他被放出来之后，再也无法听音乐了，特别是贝九。

这是一段电影中的经典片段，当主人公和他的同伙准备来到富婆“猫夫人”家作案时，“猫夫人”正在一边听着罗西尼的《贼喜鹊》，一边练着舞蹈。这伙人冲到她家的整个过程中，都响彻着罗西尼的音乐，这段体现了

The day the earth stood still

2008年上映的这部《地球停转之日》同样讲述了 的故事。这部影片相比之前几部晦涩难懂的电影就要容易理解多了。

讲述了一个外星人因为人类对地球犯下了太多的罪恶而想要制裁人类，来到地球之后，人类一心想要消灭他，但具有超凡能力的外星人当然是 ，就当他看到人类似乎已经无可救药之时，就开启了毁灭计划。一次偶然，他看到了女主人公救下了孤儿，是一个 ，此刻他觉得人类的内心，还是有爱存在的，最终没有将地球毁灭......

，许多杰出的科学家都喜欢听巴赫，他的键盘类作品在西方世界享有崇高的地位，也因此成为了一种人类文明与智慧的象征。

在不少西方电影中，会出现巴赫的作品，尤其是被奉为神作的《哥德堡变奏曲》，在这部电影中，这段短暂的配乐出现在了外星人与人类科学家探讨如何拯救自己的谈话之前，在一番激烈讨论之后，外星人告诉教授，人类真正的问题并不是技术，而是 这一段，也道出了整部影片的主旨。

The Truman Show

《楚门的世界》，是一部电影史上值得记录的一笔，创作这部影片的人是一位脑洞大开的编剧，安德鲁·尼克尔。以 的安德鲁创作了《楚门的世界》在内的许多令人意想不到的剧本，善于从寻常生活中发现不寻常之处。

电影为我们设置了一个虚构的现实，如果你的生活是一场 ，你是这部剧的主演，你的每一句话、每一个动作都会暴露在众目睽睽之下，而最可怕的是，你 这一切，你认为周围发生的一切是理所当然的，其实所有的一切都是一个彻彻底底的骗局......

肖邦《第一钢琴协奏曲第二乐章》

飞利浦·格拉斯《Anthem》

《楚门的世界》在接近结尾处，用了一段肖邦的《第一钢琴协奏曲第二乐章》，除了这首古典作品，这部影片还用了美国当代作曲家飞利浦·格拉斯的几首作品。

这个片段，是整部影片最激动人心的时刻，原以为自己已经划着船悠闲的逃出摄影棚的楚门，突然碰了壁，肖邦的优美音乐戛然而止......随后，他走上摄影棚的阶梯，与所有正在看着直播的观众们做一次最后的谢幕，转身离开了欺骗自己几十年的“生活”场所。

2014年，由法国著名导演吕克·贝松指导的科幻片《超体》上映。说到吕克·贝松，最著名的电影莫过于1994年由让·雷诺与娜特莉·波特曼主演的《这个杀手不太冷》。

而这部《超体》，则是一部具有超强视觉冲击的科幻片，讲述了一个女人，由于意外，误将自己非法携带的蓝色晶体状药物进入了体内，这种药物可以迅速使大脑从原有状态 ，整部电影展现了女主从一个弱女子变成女超人的过程。这部影片最吸引人的是，谁也不知道，人类的大脑被完全开发之后，会发生什么？

《莫扎特D小调安魂曲》| Requiem aeternam

吕克·贝松的电影，在看完后，常会给人一种 。《超体》的配乐以震撼人心的电声音乐为主，它有着强劲的节奏律动，充满了科技感与未来感。

然而整部影片有一处，却采用了莫扎特《安魂曲》中的一小段气势恢宏的合唱，当女主拿着枪冲入黑帮大佬的地盘疯狂射杀他的手下时，那血腥的场面与莫扎特最后一部作品，《安魂曲》中充满救赎感的合唱相互碰撞之后， ，导演通过如此极端的方式，展现出的是一种存在于人类基因中的恶，他似乎想用莫扎特的这部作品，表达对人类恶行的忏悔与怜悯。